Música

Naturaleza y música conviven en la propuesta estética del joven músico Argentino.

Oriundo de Bariloche, Amós Puig compone sus propias canciones y, además, es productor. Por estos días da a conocer “Eres tú”, su single más reciente, ya disponible en plataformas digitales de audio y también de video. Durante el resto de marzo piensa en presentar su música, el jueves 25 de marzo en Nené Bar, desde las 21:00 horas.

El músico define a sus creaciones en relación con la naturaleza que prima en Bariloche. Si bien se ausentó para profundizar su formación entre 2009 y 2017, desarrolla desde aquí sus proyectos y anhelos. “Eres tú” se inspiró en paisajes barilochenses, para expresarse a través de sonidos que funden funk, soul y rythm and blues. El tema “nos invita a reflejarnos en el horizonte de un entorno natural donde podemos sentir cómo el otro se convierte en parte indiscutible de la manera en que nos relacionamos”, dice su creador.

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A pesar de la diversidad sonora, la marca de origen es importante. “Mis vínculos con Bariloche artísticamente hablando, son el hogar y la naturaleza, especialmente el paisaje y la flor. Estos son componentes de inspiración y puntos de referencia para mí“.

“También existe el anhelo de plantar una semilla que eventualmente crezca y tome la forma de valoración de las expresiones culturales de esta ciudad. Para eso intento ser cada día más profesional con quienes trabajo y compartir mis conocimientos con la juventud de esta ciudad”, confió Puig, en conversación con El Cordillerano.

Por ahora, hay que prestarle oídos a “Eres tú”. Según el joven músico, “el lanzamiento posee una transversalidad estética: tanto el arte de tapa como el videoclip, se encuentran estrechamente relacionados desde lo visual”, destacó. Al parecer, habrá más lanzamientos en breve, porque invitó a estar atentos a la información que circula por sus redes sociales. El simple está disponible en Spotify, Bandcamp y Soundcloud.

El documental “The World’s a Little Blurry” muestra la vida cotidiana de la estrella del pop Billie Eilish en la adolescencia y el proceso de creación de su exitoso album “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”.

“Esta es la cama de mis padres. Aquí es donde duermo, porque en mi habitación tengo miedo a los monstruos”, dice Billie Eilish, mientras la cámara está enfocada hacia su rostro. El tráiler de “The World’s a Little Blurry”, algo así como “El mundo es un poco borroso”,intercala imágenes de la joven con el pelo a veces azul y otras verde jugando con su hermano, grabando una canción o hablando de amor.

Luego están las grabaciones en las que la joven cantante explica a su público lo importante que es vivir el momento: “Chicos, ¿están bien? Tienen que estar bien, porque ustedes son la razón por la que estoy bien”.

La joven estrella muestra cómo hace malabarismos entre la exaltación y el miedo en un mundo lleno de incertidumbres, que forman parte de su experiencia diaria. Muchos jóvenes se identifican con la artista: “Es un momento terrible para ser adolescente, los jóvenes están deprimidos”, dice la madre de Eilish en la cinta, que se estrena en la plataforma de transmisión Apple TV+ este viernes (26.2.2021). “Se trata de un documental del cineasta, documentalista, director de teatro y productor estadounidense R.J. Cutler.

Una vida casi del todo documentada

El documental se centra en la realización del álbum con el que debutó la cantante: “When We All Fall Asleep, Where Do We Go?”, que fue lanzado en 2019 y cosechó éxitos mundiales con canciones como “Bad Guy“, “You Should See Me in a Crown” o “Bury A Friend“. En total, Eilish y su hermano Finneas ganaron siete premios Grammy en 2020, incluido uno a la mejor canción (“Bad Guy”) y al mejor álbum del año.

Finneas recibió el Grammy al Mejor Productor, mientras que su hermana se llevó los premios al Mejor Cantante Revelación y Mejor Actuación Pop Solista. Los hermanos, cuya educación escolar tiene lugar en casa, escriben canciones juntos en la habitación de Finneas en la casa de sus padres en Highland Park, Los Ángeles.

Según “Los Angeles Magazine”, el director Cutler y su equipo comenzaron a filmar en 2019. Sugirieron que los protagonistas hablaran y no hubiese cortes de por medio y que las apariciones fuesen en un ambiente íntimo. El propio Cutler calificó el escenario de “una gran oportunidad para nosotros, los cineastas“. Después de todo, la vida de Eilish, como la de la mayoría de los jóvenes nacidos en 2001, está registrada con imágenes. En su dormitorio había una cámara GoPro y cuando los niños tenían ganas, la encendían. Cuando había una reunión o una canción, su madre encendía su iPhone y filmaba. “Ella ve cosas, que solo una madre puede ver, la extraordinaria perspectiva de una madre“, dijo Cutler a la revista.

Una artista que bate récords

Eilish comenzó a darse a conocer en el mundo de la música en 2015 cuando grabó algunas canciones a los 13 años, con su canción “Ocean Eyes”, que fue escrita y producida por su hermano Finneas. Los dos la subieron a SoundCloud para que su maestro de baile pudiera acceder a ella, dijo Eilish a la revista “Teen Vogue” en 2017. Un sitio web llamado HillDilly encontró la canción, la publicó y la convirtió en un éxito. Desde entonces no ha habido vuelta atrás para Eilish. No solo es la persona más joven y la primera mujer en ganar las cuatro categorías principales de los Grammy, sino también la artista más joven en escribir y cantar el tema central de un filme de James Bond.

“Un trocito de mi vida”

La cinta se rodó durante un período de tres años, así que los espectadores no deberían asumir que en el documental se cuente todo sobre ella, afirmó la cantante: “Ven un trocito de mi vida en ese momento … y digo esto porque crecí viendo documentales sobre artistas. Cuando era más joven, mi cabeza pensaba entonces: Oh, ahora lo sé todo sobre ellos.“

(rmr/ers)