term title archivos - Décima Sinfonía %

Cultura

Con un énfasis en la buena convivencia escolar lanzan la Semana de la Educación Artística (SEA) en la región de Los Lagos

Debido a los grados de violencia que se han visto en establecimientos educacionales tras la vuelta de la pandemia, la Seremía de las Culturas, las Artes y el Patrimonio junto a la Mesa de Educación Artística, este año ponen el énfasis de la SEA, en las prácticas artísticas como vehículo transformador, para los estudiantes de escuelas y liceos de la región.


La Seremi Cristina Añasco, hizo un llamado a reforzar el trabajo en red y colaboración de
las instituciones señalando que “estamos realizando el hito del lanzamiento de la SEA, que
se realizará entre el 23 y el 27 de mayo, invitamos a las comunidades creativas, a las
comunidades organizadas, colegios, establecimientos educacionales, centros culturales
que inscriban sus actividades en semanaeducacionartistica.cultura.gob.cl lo hicimos en
Osorno, en Puerto Montt y Chiloé, porque necesitamos descentralizar las actividades
culturales y mostrar la particularidades de los diversos territorios”.

Te puede interesar: El retorno a la música de Gabo Riquelme con Epífano


Por su parte, la Seremi de Educación, Daniela Carvacho indicó que “hoy día nos hicimos
presente para reforzar un compromiso que hemos conversado con la Seremi de las
Culturas y es que queremos mirar la educación desde una perspectiva más integral, hay
grandes compromisos y desafíos en materia de convivencia escolar y de repensar nuestras
comunidades educativas que pasan por descomprimir una serie de presiones tanto
administrativas, como por ejemplo, un exceso de contenidos que a veces son, muchos
contenidos con poca profundidad y que le han quitado el sentido original a lo que era la
jornada escolar completa. Queremos que esta gestión del ministerio en la región nos
permita fortalecer los lazos con las y los gestores culturales del territorio para que
llevemos la cultura y las artes a las aulas y que sea parte del aprendizaje, porque, es
fundamental para el desarrollo pleno de la personalidad humana”.


Algunas de las instituciones participantes en la Mesa de la Educación Artística en la
provincia de Llanquihue son: Universidad de Los Lagos, Seremi de Educación, Balmaceda
Arte Joven, Molino Machmar, Agrupación ETE, Universidad Austral de Chile,
Departamento de Cultura de Puerto Varas, Jardín Flores del Valle, Escuela de Cultura y
Difusión Artística, Territorio Teatral, Cartonera Helecho, Daem Puerto Montt,
Conservatorio de Música Combas, Galería Bosque Nativo, Corporación Cultural de Puerto
Montt y Casa de la Música de Frutillar. En el lanzamiento de la semana de la educación
artística los asistentes disfrutaron de obras a cargo de talentos musicales del
Conservatorio de Música Combas.

Por RDS| Foto Cedida.

Siches sobre muerte de Francisca Sandoval: “Nos habla de lo necesario que es un espacio de mayor orden”

Después de varios días internada, la reportera falleció tras recibir un impacto de bala el pasado 1 mayo durante la marcha del Día del Trabajador.

Durante esta jornada se comunicó que la reportera Francisca Sandoval, baleada el pasado 1 mayo durante la marcha del Día del Trabajador, falleció luego de varios días internada en la ex Posta Central.

Sobre este tema se refirió la ministra del Interior de Chile Izkia Siches en conversación con Radio Pudahuel, quien lamentó su deceso. “Lamento el fallecimiento de Francisca. Deja a un hijo pequeño, he podido compartir con la familia el profundo dolor. Nadie sale a la calle esperando esto o que aun hijo le suceda esto”, señaló.

Nos habla del momento que atraviesa el país y de lo necesario que es un espacio de mayor orden, y eso requiere la voluntad de los distintos sectores para que personas como Francisca no terminen falleciendo o con heridas graves, y eso es un trabajo que no podemos hacer solo como Gobierno”, agregó la titular de Interior.

Francisca Sandoval se encontraba internada en el recinto asistencial desde hace doce díasdonde finalmente murió.

Delincuencia y seguridad

Asimismo, la ministra abordó el aumento de la delincuencia registrada en el país. “Siempre supimos que no iba a ser sencillo, pero particularmente en esta cartera, en un contexto de aumento en crímenes y homicidios, son situaciones lamentables, y justamente venimos como Gobierno a hacernos cargo, a intentar construir transversalmente acuerdos que nos permitan acelerar la velocidad de enfrentamiento a las bandas de crimen organizado”, sostuvo.

Siches afirmó que “tenemos que ir a quitarle el poder de fuego a los delincuentes“, y que como Gobierno “estamos convencidos que tenemos que avanzar en una sociedad donde la presencia de las armas sea de exclusividad de nuestras autoridades policiales“.

Por ello, la titular de Interior manifestó que “para el enfrentamiento del crimen organizado hay que tener un sistema de inteligencia mayor y que no sea el enfrentamiento en flagrancia de Carabineros”.

Hemos propuesto avanzar en una agenda transversal, porque es de consenso de todos los sectores, de una nueva ley de inteligencia que nos permita anticiparnos y buscar al crimen organizado de la forma más astuta”, aseveró.

La Araucanía y del Biobío

Por otro lado, la secretaria de Estado se refirió a los hechos de violencia registrados principalmente en las regiones de La Araucanía y del Biobío revelando que desde el 2017 a la fecha se han registrado cerca de 1.700 hechos de violencia, triplicando las cifras que hasta ese año se mantenían en la zona (430). “A pesar de que se pusieron todas las capacidades del Estado, donde incluso estuvimos seis meses en estado de excepción, lo único ha pasado es que estos hechos de violencia han aumentado“, indicó.

“Hemos visto de otros países que cuando uno intenta intervenir por la vía armada o policial en estos temas complejos, donde hay conflictos indígenas, políticos, de crimen organizado, todo revuelto en el mismo territorio, a veces esto se profundiza y se producen enfrentamientos“, explicó la ministra.

Para Izkia Siches, y según la experiencia internacional en estos temas, la problemática se ha abordado y resuelto “con soluciones políticas. Ahí tenemos una deuda como país, y parte para comenzar abordar esta problemática es reconocerlos, lo que ha sido una voluntad de este Gobierno”.

No queremos más víctimas, ni mapuche o no mapuche, queremos proteger a nuestros carabineros, a las comunidades, y a la vez entender y compartir que hay demandas de fondo“, cerró.

Fuente ADN| Foto C.P | Por RDS.

En Punta Arenas Miradoc organizó segunda exhibición del documental “Violeta existe”

El pasado 21 de abril se estrenó el documental “Violeta existe”, dirigido por Rodrigo Avilés y producido por Paloma Sánchez y Manuel Lagos. En Punta Arenas, el documental fue exhibido por el programa Miradoc en Cine Estrella y, debido al éxito de público, se agendó una nueva función para este miércoles 11 de mayo a las 20 horas. Las entradas ya se pueden adquirir en el sitio web www.cineestrella.cl o en las boleterías del mismo cine.

La cinta cuenta también con la presencia del reconocido filósofo y musicólogo Gastón Soublette y el Premio Nacional de Literatura Raúl Zurita. “Respetuosamente nos acercamos a Violeta siguiendo su ejemplo, mezclando las cosas. Nuevamente ocurría una obra de arte enorme, hoy en torno a sus canciones. Comprobamos que esa primera vez, hace 50 años, todo fue igual de intenso y radical”, describe el director Rodrigo Avilés.

Te puede interesar: Distintos artistas nacionales bailarán en Gala de la academia Arte Motus

“Violeta existe “recientemente fue exhibido en el Grammy Museum de Los Angeles, Estados Unidos, que contó con la presencia de Javiera y Angel Parra Orrego, quienes plasmaron su idea en el documental, en un homenaje a los 100 años del natalicio de una de las artistas más importantes de nuestro país.

Miradoc es un programa de distribución de cine documental chileno que este 2022 cumple 10 años   estrenando 70 documentales nacionales de Arica a Punta Arenas, llegando a estar en más de 20 salas. Durante una década, Miradoc ha logrado llevar el cine documental a más de 200.000 personas relevando la importancia de la diversidad a través de películas de temáticas contingentes y de interés nacional.

Fuente Prensa Austral |Foto D.P.| Por Enzo De la Hoz.

Distintos artistas nacionales bailarán en Gala de la academia Arte Motus

Será en el Arena Puerto Montt y está enmarcada en el Mes de la Danza, la academia Arte Motus invitó a Neilas Katinas y Kike Faúndez a participar al tradicional evento.

En marco del cierre de actividades del Mes de la Danza, la academia Arte Motus, invitó a la Gala Aniversario, a artistas de talla nacional, tales como Neilas Katinas, Kike Faúndez y MAE (Movimiento de Arte Experimental), en un tradicional evento que se realizará este viernes 13 de mayo a las 20.00 horas en el recinto Arena Puerto Montt.

Pamela Troncoso, directora de la academia de danza, invitó a la comunidad puertomontina a asistir al décimo cuarto aniversario de Arte Motus. “Este 13 de mayo celebramos nuestros 14 años de existencia, estamos felices de poder hacer de esta disciplina artística una profesión y compartirla y enseñarla a tantos niños y niñas que en estos 14 años nos han acompañado”, dijo la bailarina.Troncoso recalcó que además de la presentación de cursos de la academia, destacados representantes de la danza subirán al escenario, entre los cuales destacan el coreógrafo y bailarín de ballroom, Neilas Katinas, conocido por ser jurado en importantes programas de danza como “Bailando por un sueño” y actualmente “Aquí se baila”.

Te puede interesar: Seminario de Gestión cultural e Identidad UACh reunió agentes culturales, artísticos y patrimoniales de Los Lagos

La danza urbana también participará de la celebración de Arte Motus con el Movimiento de Arte Experimental, MAE, junto a Claudio Puebla y Nagua Calderón.Asimismo, se presentarán a la Arena Puerto Montt, la paraje ganadora de “Aquí se Baila”, Kike Faúndez y Melissa Briones, quienes ofrecerán un potente montaje sobre el bullying. Para el bailarín, quien trabaja hace un tiempo en la academia puertomontina, “siempre va a ser un honor que te inviten a bailar a región, al norte, al sur, uno que vaya viajando y mostrando su arte creo que es lo mejor para un artista y llegar tan lejos”, concluyó.

Fuente Soy Puerto Montt| Por | RDS| Foto Referencial.

Seminario de Gestión cultural e Identidad UACh reunió agentes culturales, artísticos y patrimoniales de Los Lagos

Organizada por el proyecto AUS 2095 de Fortalecimiento de Arte, Cultura y Patrimonio en el Sur Austral, de la Dirección de Vinculación con el Medio de la Universidad Austral de Chile, el cual es financiado por el Fondo Educación Superior Regional 2020 del Ministerio de Educación.

Con la participación de trabajadores de las artes, las culturas y el patrimonio, artistas y cultores,
pertenecientes a instituciones públicas, comunitarias y/o privadas, y a estudiantes de pregrado y
postgrado de la UACh se desarrolló este 29-04-2022 el Seminario de Gestión Cultural e Identidad Local en el Aula
Magna del Campus Pelluco en la Sede Puerto Montt de la Universidad Austral de Chile.


La Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Cristina Añasco que participó de la instancia
junto con destacar la iniciativa comentó que “los vínculos permanentes entre el Ministerio y la
educación tradicional como la Universidad Austral, son fundamentales para el desarrollo local. Este espacio que se abre a la comunidad también a gestores culturales, artistas, Centros Culturales para que puedan ir actualizando aprendizajes, colaborando de acuerdo al trabajo que cada uno realiza, dando a conocer el trabajo que realizan en sus territorios, creo que es la forma de trabajar de manera colaborativa, en red entre instituciones públicas y privadas, comunitarias, agentes culturales es la forma que necesitamos para el desarrollo local, de los territorios, para el realce de las diversas culturas y creo que hoy la Universidad Austral y el Ministerio de las Culturas lo están logrando para iniciar un trabajo más permanente y con apoyos mutuos”.


Por su parte el Dr. Sergio Soza Amigo, Vicerrector UACh Sede Puerto Montt, señaló que “Hoy
inauguramos un tremendo Seminario, nos alegra que se realicen este tipo de actividades y en
especial contar con destacados profesores como el Profesor Matthey en donde nos lleva a
cuestionarnos que estamos haciendo bien, qué estamos haciendo mal, que podemos mejorar, como bien lo expresaba, la cultura es propia de cada territorio no es algo que se traslade, no así el arte, nosotros creemos y estamos apostando a llevar el arte a todos los lugares que podamos pero a la vez a rescatar la cultura de cada lugar, a entender que la Universidad también tiene su propia cultura y que esa cultura puede trascender también a otros lugares y que pasa a ser parte de la identidad regional”.


El objetivo de este seminario fue facilitar la reflexión en torno a temáticas como la gestión territorial pertinente, museos escolares y educación patrimonial, museología y gestión cultural y patrimonio inmaterial; presentando experiencias exitosas que permitirán abrir el debate en torno a las brechas y desafíos que presentan los/as artistas, cultores y gestores culturales en el ejercicio de su trabajo en el contexto social, político y sanitario actual. Con esto, se pretende fortalecer la programación artística cultural, atendiendo a los requerimientos territoriales respecto a estas materias.
Los expositores participantes fueron, Pablo Fábrega, profesor de Historia e Historiador de la
Patagonia Norte; Gabriel Matthey, compositor e Ingeniero Civil, Magíster en Gestión Cultural,
profesor y ex–coordinador del mismo magíster de la Universidad de Chile; Rosana Faúndez, directora

ejecutiva de la Corporación Cultural de Osorno y Fernando Álvarez, director del Museo de las
Tradiciones Chonchinas.

Por| RDS| Foto Cedida.

Este sábado en Coyhaique se inicia la 8° versión del “Festival Internacional de Música en la Patagonia”

Se preparan los últimos detalles del festival internacional de música en la Patagonia, encuentro que promete reunir a grandes exponentes de la zona, durante este viernes se hizo el lanzamiento oficial de la cita que comenzará este 5 de febrero en el centro cultural de Coyhaique.

Los organizadores del encuentro invitaron a la comunidad a participar de estas funciones en las que participarán músicos internacionales.

«Contamos con un protocolo pensado en esta fase dos. El aforo es limitado, hay 43 personas, se exigirá pase de movilidad. Eso permitirá al menos un control de que las personas que asistan estén todas vacunadas. Además, habrá un retiro de entradas previo. Las personas podrán venir a retirar un ticket al día por persona», explicó el director del FIMP, Ricardo Bahamonde.

Desde el municipio, señalaron que con esta actividad se comienzan a abrir poco a poco los espacios culturales manteniendo los protocolos sanitarios por la pandemia del COVID-19.

«Principalmente agradecer a los organizadores del FIMP que nos permiten volver a reencontrarnos. Después de estos dos años de pandemia vamos por primera vez a volver a mirarnos a los ojos y volver a interactuar», señaló Gabriela Retamal, alcaldesa (s) de Coyhaique.

«Vamos a tener artistas regionales, nacionales, internacionales, y ello da cuenta de un trabajo muy bien planificado, muy bien intencionado, y que por supuesto es un gran aporte para el desarrollo cultural de la región», agregó Verónica Díaz, Seremi de Culturas de Aysén.

Desde el 5 al 12 de febrero se desarrollarán las diferentes funciones del festival internacional de música en la Patagonia, encuentro que promete volver a reunir a los amantes de Éstas composiciones en el centro cultural de Coyhaique.

Fuente| Radio Santa Maria| Foto D.P. Por RDS.

La región de Los Lagos en Chile ya tiene nueva Seremi de Las Culturas

Se trata de la Periodista de la Universidad Austral de Chile y Magíster en Arte, Pensamiento y Culturas Latinoamericanos del Instituto de Estudios Avanzados IDEA de la Universidad de Santiago, Cristina Patricia Añasco Hinostroza (37) quien además es Académica, Gestora Cultural, investigadora y feminista comunitaria. 

Pertenece a la Red de Periodistas Feministas, integra el Movimiento Feminista Ester Bustamante Llancamil, aportó en la creación del Colectivo Paulina Aguirre y también de la Coordinadora Feminista de Osorno. Ha participado en espacios teológicos y feministas a nivel nacional e internacional. Como parte importante de su activismo realiza talleres de Educación No Sexista, Comunicación No Sexista, Perspectiva de Género y Género y Multiculturalidad en diversos espacios de formación.

En la presentación, realizada por la Delegada Presidencial, Giovanna Moreira, señaló que “estoy muy agradecida por este nombramiento del Presidente Gabriel Boric y la ministra Julieta Brodsky. Este es un momento crucial, en pandemia los artistas y cultores se vieron muy afectados por la crisis económica, no les permitió desarrollar su trabajo. La cultura y las artes son fundamentales para el desarrollo humano, por tanto, ese es el gran incentivo que tenemos. Hoy la misión es rescatar el trabajo de los artistas, cultores, organizaciones sociales y también el cuidado de los profesionales de las culturas y las artes, así como el cuidado de los funcionarios y funcionarias de este sector, que se han visto muy golpeados en este último tiempo, la cultura es de todos y todas y debemos ponerla en valor con una mirada desde los territorios”.

Entre otras materias, Cristina Añasco además, ha aportado desde la investigación al rescate de la relevancia de la mujer mapuche-huilliche y su participación política y el rescate de la labor social y política de la radio La Voz de la Costa en el sur de Chile. Como gestora cultural, trabajó como Coordinadora de la Feria del Libro y las Artes en Osorno y como Encargada de Cultura de la Ilustre Municipalidad de San Juan de la Costa.  En su labor como Comunicadora Social se destaca su trabajo en la radio la Voz de la Costa y en la Asociación Latinoamericana de Educación Radiofónica ALER.

Por RDS| Foto Cedida|

Escucha “Derretirse”, lo último de Ngenko

Ngenko es un proyecto de música electrónica conformado por la puertomontina Sara Pozo, Caetano y Sky Parnes, además de otros artistas invitados que son Sáccea y Dj Pablozqui.

Nace en Buenos Aires a principios de 2020. Allí se radica la artista que cuenta a RDS todo sobre su más reciente trabajo.

El último lanzamiento se trata de Derretirse, que junto a su videoclip expresa “la danza del espíritu del agua que representa el ciclo de la vida y la muerte. Es una canción de amor en medio de los incendios forestales, ríos contaminados y el aire tóxico. En el vídeo que está en nuestro canal de YouTube, trabajamos con la productora Fulgor, donde logramos fusionar el paisaje sonoro, con tecnología 3D e inteligencia artificial para lograr el impacto visual que necesitábamos”, explica la puertomontina.

Escucha y mira el video aquí:


Actualmente los integrantes se encuentran terminando de producir un disco de seis canciones, donde Sara hace la parte compositiva, Caetano graba las baterías y hace una premezcla, la que luego es pasada a Sky quien se encarga de la ingeniería en sonido o mastering.

Va a ser lo próximo que publicaremos y estamos muy contentos“, expresa la música.

Por otra parte, la chilena ahora radicada en Argentina, cuenta que durante el 2020 hicieron varios conciertos por streaming a Puerto Montt, y con lo recaudado querían realizar una gira en Chile, pero la pandemia lo impidió.

Por esto decidieron invertir en un buen material audiovisual, el cual lograron filmar en junio del 2021 y lanzar en enero del 2022.

Te puede interesar: Mira el adelanto de Perro Blanco, el primer single del nuevo EP de Vórtice

“Lo bueno es la experiencia que queda de trabajar en equipo entonces los procesos se hacen cada vez más cortos”, señala Sara.

También añade que actualmente están preparando otro video que filmaron en diciembre llamado “Nymph“, por lo que pronto habrían más novedades de Ngenko.

Para estar atentos a ellas puedes encontrarlos en todas las plataformas digitales como Spotify, YouTube, Bandcamp y redes sociales como Instagram, bajo el nombre de la agrupación “NGENKO”.

Por Catalina Álvarez| Foto C.P.

El retorno a la música de Gabo Riquelme con Epífano

El pasado 8 de enero, y tras un tiempo distanciado de la música, el puertomontino Gabo Riquelme lanzó el primer sencillo de su nuevo proyecto Epífano. Se trata del tema “Aurora”, el primer corte promocional para su próximo EP.

Por el momento el EP estaría compuesto de tres canciones, pero podría incluir una cuarta dependiendo de la duración de estas.

Hoy el músico se encuentra residiendo en Santiago, pero cuando todavía vivía en Puerto Montt, tuvo un proyecto llamado Lusitania, el cual en 2016 fue parte de Decima Sinfonía con entrevistas y sesiones.

Este 2021, después de estar algo alejado de la música, decidió crear un nuevo proyecto, por ahora solista, llamado Epífano, el cual surge a mediados de ese año y que “nació más que nada por esa necesidad artística de crear. Había abandonado un poco la música por cuestiones personales”, cuenta Riquelme.

Sobre el nombre que lleva este proyecto, el músico explicó que “hace referencia básicamente a mi manera de escribir mi prosa, influenciada en parte por Hemingway y Botero, además de ser un nombre en singular”.

Te puede interesar: Lo mejor del rock y metal nacional se reunirá en el Caulin Metal Fest XI 2022

Esta nueva propuesta musical ya cuenta con un primer single llamado “Aurora“, que a su vez es el primer corte promocional para un EP en el que el Gabo ya está trabajando, y probablemente salga a fines de marzo.


“Creo que Aurora está inspirada en la nostalgia. Hace ya varios años que vivo en Santiago pero no puedo lograr sentirme en casa. Tal vez Aurora es, junto con futuras canciones, una alegoría a sentirme lejos de casa y de mi lugar de origen”, explica el músico sobre la canción.

Gabo Riquelme.

Por ahora, tanto las composiciones como grabación y mezcla están hechas netamente por él, salvo por el mastering, que en el caso de “Aurora” estuvo a cargo de Richard Iturra, guitarrista de la banda Ariqueña EGREGOR. “De todas formas no me cierro a un proyecto más colaborativo”, señala el artista.

“Aurora” cuenta actualmente con un Lyric video en YouTube y se encuentra disponible en todas las principales plataformas de streaming como Spotify, Apple Music, Tidal, entre otras.

Por| Catalina Álvarez| Foto Cedida.

Centro Cultural Fylgja: un espacio para el arte y el aprendizaje en Bariloche

Impulsado por artistas de la comunidad, el Centro Cultural Fylgja de Bariloche, nace para brindar un espacio pensado en la evidente necesidad de artística y cultural local. Así mismo cuenta con, por ejemplo, la primera Escuela de Jazz en Bariloche, estudios de grabación y streaming, una sala de ensayo, aulas, dos salones de espectáculos, radio, comida, cafetería, bar, enseñanza artística, ferias, cine, teatro, circo y muchas iniciativas más.

El proyecto surge a principios de 2021, luego de que Fanny Boock escribiera algunas ideas que pasaban por su cabeza. Fanny es tatuadora y, además, dueña y directora del Centro Cultural Fylgja. Como dato, el nombre de este recinto se pronuncia “filjia”.

Junto a ella trabajan Martín Aranda en el sonido, buffet, fabricación de cerveza, organización de sala y estudio de grabación, Mónica Sánchez en la planificación, organización y recepción, Cristina Rafanelli encargada de prensa, Santiago Rapoport quien dirige la Escuela de Jazz, Facundo García en sonido y mantenimiento, Martín Caracoche en sonido y técnica, Francisco Wenz en cocina y Matías Travesi, también en cocina y encargado de logística.

Fanny cuenta que hay muchos otros colaboradores y que ninguno cobra un sueldo. Explica que “toda la entrada de dinero va para los gastos del edificio y para que Fylgja crezca“.

Desde su creación, el centro cultural ha logrado funcionar bastante bien. Sin embargo, se han presentado algunos problemas sobre todo con los vecinos. “Los principales problemas han sido algunos vecinos de en frente, que nos denuncian cuando ven gente fumando en la vereda. Y dos veces que probamos sonido en el primer piso, para ver de qué manera acustizar”, cuenta la dueña de Fylgja.

Te puede interesar: Después de 25 años LSD la primera banda HardCore de Bariloche saca nuevo disco

El equipo tiene la idea de acustizar la planta de arriba para poder realizar dos eventos simultáneamente sin molestar a los vecinos. El espacio de abajo ya se encuentra acustizado.

Pese a haber surgido en plena pandemia, lograron activarse en octubre de 2021, un momento donde la crisis sanitaria había cesado un poco permitiendo abrir varios lugares que hasta entonces habían tenido que permanecer cerrados o con un funcionamiento muy limitado. “La pandemia ayudó en este caso, ya que la gente estaba con ansias de espectáculos en vivo y aprendizaje”, señala Fanny.

Hoy el centro cultural Fylgja ofrece innumerables eventos, entre ellos clases, talleres y música en vivo de diversos estilos. Al respecto la artista expresa que “estamos muy felices por eso. ¡A seguir sumando!”. Y aparte de los eventos, el espacio cuenta con salas de ensayo y enseñanza artística.

Sigue las novedades y todas las actividades de Fylgja en su Instagram @centroculturalfylgja. Para más información puedes dirigirte a sus instalaciones ubicadas en Elflein 301, Bariloche, o contactarlos al teléfono 2944896302.

Por | Catalina Álvarez| Foto C.P.