Cultura

Seminario de Gestión cultural e Identidad UACh reunió agentes culturales, artísticos y patrimoniales de Los Lagos

Organizada por el proyecto AUS 2095 de Fortalecimiento de Arte, Cultura y Patrimonio en el Sur Austral, de la Dirección de Vinculación con el Medio de la Universidad Austral de Chile, el cual es financiado por el Fondo Educación Superior Regional 2020 del Ministerio de Educación.

Con la participación de trabajadores de las artes, las culturas y el patrimonio, artistas y cultores,
pertenecientes a instituciones públicas, comunitarias y/o privadas, y a estudiantes de pregrado y
postgrado de la UACh se desarrolló este 29-04-2022 el Seminario de Gestión Cultural e Identidad Local en el Aula
Magna del Campus Pelluco en la Sede Puerto Montt de la Universidad Austral de Chile.


La Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Cristina Añasco que participó de la instancia
junto con destacar la iniciativa comentó que “los vínculos permanentes entre el Ministerio y la
educación tradicional como la Universidad Austral, son fundamentales para el desarrollo local. Este espacio que se abre a la comunidad también a gestores culturales, artistas, Centros Culturales para que puedan ir actualizando aprendizajes, colaborando de acuerdo al trabajo que cada uno realiza, dando a conocer el trabajo que realizan en sus territorios, creo que es la forma de trabajar de manera colaborativa, en red entre instituciones públicas y privadas, comunitarias, agentes culturales es la forma que necesitamos para el desarrollo local, de los territorios, para el realce de las diversas culturas y creo que hoy la Universidad Austral y el Ministerio de las Culturas lo están logrando para iniciar un trabajo más permanente y con apoyos mutuos”.


Por su parte el Dr. Sergio Soza Amigo, Vicerrector UACh Sede Puerto Montt, señaló que “Hoy
inauguramos un tremendo Seminario, nos alegra que se realicen este tipo de actividades y en
especial contar con destacados profesores como el Profesor Matthey en donde nos lleva a
cuestionarnos que estamos haciendo bien, qué estamos haciendo mal, que podemos mejorar, como bien lo expresaba, la cultura es propia de cada territorio no es algo que se traslade, no así el arte, nosotros creemos y estamos apostando a llevar el arte a todos los lugares que podamos pero a la vez a rescatar la cultura de cada lugar, a entender que la Universidad también tiene su propia cultura y que esa cultura puede trascender también a otros lugares y que pasa a ser parte de la identidad regional”.


El objetivo de este seminario fue facilitar la reflexión en torno a temáticas como la gestión territorial pertinente, museos escolares y educación patrimonial, museología y gestión cultural y patrimonio inmaterial; presentando experiencias exitosas que permitirán abrir el debate en torno a las brechas y desafíos que presentan los/as artistas, cultores y gestores culturales en el ejercicio de su trabajo en el contexto social, político y sanitario actual. Con esto, se pretende fortalecer la programación artística cultural, atendiendo a los requerimientos territoriales respecto a estas materias.
Los expositores participantes fueron, Pablo Fábrega, profesor de Historia e Historiador de la
Patagonia Norte; Gabriel Matthey, compositor e Ingeniero Civil, Magíster en Gestión Cultural,
profesor y ex–coordinador del mismo magíster de la Universidad de Chile; Rosana Faúndez, directora

ejecutiva de la Corporación Cultural de Osorno y Fernando Álvarez, director del Museo de las
Tradiciones Chonchinas.

Por| RDS| Foto Cedida.

Este sábado en Coyhaique se inicia la 8° versión del “Festival Internacional de Música en la Patagonia”

Se preparan los últimos detalles del festival internacional de música en la Patagonia, encuentro que promete reunir a grandes exponentes de la zona, durante este viernes se hizo el lanzamiento oficial de la cita que comenzará este 5 de febrero en el centro cultural de Coyhaique.

Los organizadores del encuentro invitaron a la comunidad a participar de estas funciones en las que participarán músicos internacionales.

«Contamos con un protocolo pensado en esta fase dos. El aforo es limitado, hay 43 personas, se exigirá pase de movilidad. Eso permitirá al menos un control de que las personas que asistan estén todas vacunadas. Además, habrá un retiro de entradas previo. Las personas podrán venir a retirar un ticket al día por persona», explicó el director del FIMP, Ricardo Bahamonde.

Desde el municipio, señalaron que con esta actividad se comienzan a abrir poco a poco los espacios culturales manteniendo los protocolos sanitarios por la pandemia del COVID-19.

«Principalmente agradecer a los organizadores del FIMP que nos permiten volver a reencontrarnos. Después de estos dos años de pandemia vamos por primera vez a volver a mirarnos a los ojos y volver a interactuar», señaló Gabriela Retamal, alcaldesa (s) de Coyhaique.

«Vamos a tener artistas regionales, nacionales, internacionales, y ello da cuenta de un trabajo muy bien planificado, muy bien intencionado, y que por supuesto es un gran aporte para el desarrollo cultural de la región», agregó Verónica Díaz, Seremi de Culturas de Aysén.

Desde el 5 al 12 de febrero se desarrollarán las diferentes funciones del festival internacional de música en la Patagonia, encuentro que promete volver a reunir a los amantes de Éstas composiciones en el centro cultural de Coyhaique.

Fuente| Radio Santa Maria| Foto D.P. Por RDS.

La región de Los Lagos en Chile ya tiene nueva Seremi de Las Culturas

Se trata de la Periodista de la Universidad Austral de Chile y Magíster en Arte, Pensamiento y Culturas Latinoamericanos del Instituto de Estudios Avanzados IDEA de la Universidad de Santiago, Cristina Patricia Añasco Hinostroza (37) quien además es Académica, Gestora Cultural, investigadora y feminista comunitaria. 

Pertenece a la Red de Periodistas Feministas, integra el Movimiento Feminista Ester Bustamante Llancamil, aportó en la creación del Colectivo Paulina Aguirre y también de la Coordinadora Feminista de Osorno. Ha participado en espacios teológicos y feministas a nivel nacional e internacional. Como parte importante de su activismo realiza talleres de Educación No Sexista, Comunicación No Sexista, Perspectiva de Género y Género y Multiculturalidad en diversos espacios de formación.

En la presentación, realizada por la Delegada Presidencial, Giovanna Moreira, señaló que “estoy muy agradecida por este nombramiento del Presidente Gabriel Boric y la ministra Julieta Brodsky. Este es un momento crucial, en pandemia los artistas y cultores se vieron muy afectados por la crisis económica, no les permitió desarrollar su trabajo. La cultura y las artes son fundamentales para el desarrollo humano, por tanto, ese es el gran incentivo que tenemos. Hoy la misión es rescatar el trabajo de los artistas, cultores, organizaciones sociales y también el cuidado de los profesionales de las culturas y las artes, así como el cuidado de los funcionarios y funcionarias de este sector, que se han visto muy golpeados en este último tiempo, la cultura es de todos y todas y debemos ponerla en valor con una mirada desde los territorios”.

Entre otras materias, Cristina Añasco además, ha aportado desde la investigación al rescate de la relevancia de la mujer mapuche-huilliche y su participación política y el rescate de la labor social y política de la radio La Voz de la Costa en el sur de Chile. Como gestora cultural, trabajó como Coordinadora de la Feria del Libro y las Artes en Osorno y como Encargada de Cultura de la Ilustre Municipalidad de San Juan de la Costa.  En su labor como Comunicadora Social se destaca su trabajo en la radio la Voz de la Costa y en la Asociación Latinoamericana de Educación Radiofónica ALER.

Por RDS| Foto Cedida|

Escucha “Derretirse”, lo último de Ngenko

Ngenko es un proyecto de música electrónica conformado por la puertomontina Sara Pozo, Caetano y Sky Parnes, además de otros artistas invitados que son Sáccea y Dj Pablozqui.

Nace en Buenos Aires a principios de 2020. Allí se radica la artista que cuenta a RDS todo sobre su más reciente trabajo.

El último lanzamiento se trata de Derretirse, que junto a su videoclip expresa “la danza del espíritu del agua que representa el ciclo de la vida y la muerte. Es una canción de amor en medio de los incendios forestales, ríos contaminados y el aire tóxico. En el vídeo que está en nuestro canal de YouTube, trabajamos con la productora Fulgor, donde logramos fusionar el paisaje sonoro, con tecnología 3D e inteligencia artificial para lograr el impacto visual que necesitábamos”, explica la puertomontina.

Escucha y mira el video aquí:


Actualmente los integrantes se encuentran terminando de producir un disco de seis canciones, donde Sara hace la parte compositiva, Caetano graba las baterías y hace una premezcla, la que luego es pasada a Sky quien se encarga de la ingeniería en sonido o mastering.

Va a ser lo próximo que publicaremos y estamos muy contentos“, expresa la música.

Por otra parte, la chilena ahora radicada en Argentina, cuenta que durante el 2020 hicieron varios conciertos por streaming a Puerto Montt, y con lo recaudado querían realizar una gira en Chile, pero la pandemia lo impidió.

Por esto decidieron invertir en un buen material audiovisual, el cual lograron filmar en junio del 2021 y lanzar en enero del 2022.

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“Lo bueno es la experiencia que queda de trabajar en equipo entonces los procesos se hacen cada vez más cortos”, señala Sara.

También añade que actualmente están preparando otro video que filmaron en diciembre llamado “Nymph“, por lo que pronto habrían más novedades de Ngenko.

Para estar atentos a ellas puedes encontrarlos en todas las plataformas digitales como Spotify, YouTube, Bandcamp y redes sociales como Instagram, bajo el nombre de la agrupación “NGENKO”.

Por Catalina Álvarez| Foto C.P.

El retorno a la música de Gabo Riquelme con Epífano

El pasado 8 de enero, y tras un tiempo distanciado de la música, el puertomontino Gabo Riquelme lanzó el primer sencillo de su nuevo proyecto Epífano. Se trata del tema “Aurora”, el primer corte promocional para su próximo EP.

Por el momento el EP estaría compuesto de tres canciones, pero podría incluir una cuarta dependiendo de la duración de estas.

Hoy el músico se encuentra residiendo en Santiago, pero cuando todavía vivía en Puerto Montt, tuvo un proyecto llamado Lusitania, el cual en 2016 fue parte de Decima Sinfonía con entrevistas y sesiones.

Este 2021, después de estar algo alejado de la música, decidió crear un nuevo proyecto, por ahora solista, llamado Epífano, el cual surge a mediados de ese año y que “nació más que nada por esa necesidad artística de crear. Había abandonado un poco la música por cuestiones personales”, cuenta Riquelme.

Sobre el nombre que lleva este proyecto, el músico explicó que “hace referencia básicamente a mi manera de escribir mi prosa, influenciada en parte por Hemingway y Botero, además de ser un nombre en singular”.

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Esta nueva propuesta musical ya cuenta con un primer single llamado “Aurora“, que a su vez es el primer corte promocional para un EP en el que el Gabo ya está trabajando, y probablemente salga a fines de marzo.


“Creo que Aurora está inspirada en la nostalgia. Hace ya varios años que vivo en Santiago pero no puedo lograr sentirme en casa. Tal vez Aurora es, junto con futuras canciones, una alegoría a sentirme lejos de casa y de mi lugar de origen”, explica el músico sobre la canción.

Gabo Riquelme.

Por ahora, tanto las composiciones como grabación y mezcla están hechas netamente por él, salvo por el mastering, que en el caso de “Aurora” estuvo a cargo de Richard Iturra, guitarrista de la banda Ariqueña EGREGOR. “De todas formas no me cierro a un proyecto más colaborativo”, señala el artista.

“Aurora” cuenta actualmente con un Lyric video en YouTube y se encuentra disponible en todas las principales plataformas de streaming como Spotify, Apple Music, Tidal, entre otras.

Por| Catalina Álvarez| Foto Cedida.

Centro Cultural Fylgja: un espacio para el arte y el aprendizaje en Bariloche

Impulsado por artistas de la comunidad, el Centro Cultural Fylgja de Bariloche, nace para brindar un espacio pensado en la evidente necesidad de artística y cultural local. Así mismo cuenta con, por ejemplo, la primera Escuela de Jazz en Bariloche, estudios de grabación y streaming, una sala de ensayo, aulas, dos salones de espectáculos, radio, comida, cafetería, bar, enseñanza artística, ferias, cine, teatro, circo y muchas iniciativas más.

El proyecto surge a principios de 2021, luego de que Fanny Boock escribiera algunas ideas que pasaban por su cabeza. Fanny es tatuadora y, además, dueña y directora del Centro Cultural Fylgja. Como dato, el nombre de este recinto se pronuncia “filjia”.

Junto a ella trabajan Martín Aranda en el sonido, buffet, fabricación de cerveza, organización de sala y estudio de grabación, Mónica Sánchez en la planificación, organización y recepción, Cristina Rafanelli encargada de prensa, Santiago Rapoport quien dirige la Escuela de Jazz, Facundo García en sonido y mantenimiento, Martín Caracoche en sonido y técnica, Francisco Wenz en cocina y Matías Travesi, también en cocina y encargado de logística.

Fanny cuenta que hay muchos otros colaboradores y que ninguno cobra un sueldo. Explica que “toda la entrada de dinero va para los gastos del edificio y para que Fylgja crezca“.

Desde su creación, el centro cultural ha logrado funcionar bastante bien. Sin embargo, se han presentado algunos problemas sobre todo con los vecinos. “Los principales problemas han sido algunos vecinos de en frente, que nos denuncian cuando ven gente fumando en la vereda. Y dos veces que probamos sonido en el primer piso, para ver de qué manera acustizar”, cuenta la dueña de Fylgja.

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El equipo tiene la idea de acustizar la planta de arriba para poder realizar dos eventos simultáneamente sin molestar a los vecinos. El espacio de abajo ya se encuentra acustizado.

Pese a haber surgido en plena pandemia, lograron activarse en octubre de 2021, un momento donde la crisis sanitaria había cesado un poco permitiendo abrir varios lugares que hasta entonces habían tenido que permanecer cerrados o con un funcionamiento muy limitado. “La pandemia ayudó en este caso, ya que la gente estaba con ansias de espectáculos en vivo y aprendizaje”, señala Fanny.

Hoy el centro cultural Fylgja ofrece innumerables eventos, entre ellos clases, talleres y música en vivo de diversos estilos. Al respecto la artista expresa que “estamos muy felices por eso. ¡A seguir sumando!”. Y aparte de los eventos, el espacio cuenta con salas de ensayo y enseñanza artística.

Sigue las novedades y todas las actividades de Fylgja en su Instagram @centroculturalfylgja. Para más información puedes dirigirte a sus instalaciones ubicadas en Elflein 301, Bariloche, o contactarlos al teléfono 2944896302.

Por | Catalina Álvarez| Foto C.P.

De forma presencial vuelve la XXXII versión de los Temporales Internacionales de Teatro en Puerto Montt

Las funciones del destacado certamen se realizarán entre el 3 y el 22 de diciembre en el Teatro Diego Rivera, y también serán transmitidas por streaming. Además, seis de ellas serán exhibidas en el sector de Mirasol.

Después de un largo tiempo sin ver teatro de manera presencial, la Corporación Cultural de Puerto Montt (CCPM) anuncia que vuelven los Temporales Internacionales de Teatro, celebrando su versión número 32.

Entre el 3 y 22 de diciembre, se exhibirán 20 obras de teatro nacionales de distintas regiones del país. Cada función tendrá un valor de $1.000, pero para quienes no puedan asistir, se realizarán transmisiones en forma simultánea a través del canal de YouTube de la CCPM.

Otra buena noticia es que, por sexto año consecutivo, se realizarán seis funciones de extensión en el sector de Mirasol entre el 7 y el 12 de diciembre, con el propósito de acercar las artes escénicas a la comunidad.

El último año que se realizó el festival de manera presencial fue el 2019. En aquella edición se superaron los 32 mil espectadores, quienes disfrutaron de 120 funciones en el Diego Rivera y en 13 escenarios de extensión por la Región de Los Lagos, además de uno en Bariloche. En 2020, debido a la pandemia, solo se realizaron funciones por streaming.

Ya que todavía nos encontramos en crisis sanitaria, el retorno a la presencialidad se llevará a cabo con una serie de medidas que modificarán de alguna forma el formato tradicional de las funciones. Romina Fierro, encargada de comunicaciones de la CCPM, explicó a RDS que “a diferencia de años anteriores, esta vez se realizará solo una función por obra, de lunes a sábado a las 19 horas y los domingos a las 16 horas”.

Por su parte, el director ejecutivo de la CCPM, Marcelo Utreras, resaltó la importancia de reactivar el teatro presencial, pero también de la responsabilidad que conlleva desarrollar estas actividades, señalando que que “este evento supone un gran reto y trataremos de honrar la historia del certamen, que tiene por finalidad el desarrollo de la audiencia y contribuir a la sostenibilidad de las artes escénicas, tiene el desafío de recuperar público presencial, para lo cual tomaremos todas medidas sugeridas por MINSAL”.

Las entradas estarán a la venta a partir de mañana miércoles 1 de diciembre entre las 10 y las 13 horas, y posteriormente entre las 14 y 19 horas en la boletería del Teatro Diego Rivera. Se podrán comprar un máximo de dos entradas por persona, y quienes asistan deben tener su pase de movilidad, ya que se trata de un evento en espacio cerrado.

Por| Catalina Álvarez| Foto D.P.

BAJ Los Lagos prepara la Fiesta Urbana de las Artes para este 11 de diciembre

La Corporación Cultural Balmaceda Arte Joven sede Los Lagos, desarrollará este 2021 la versión número 11 de la Fiesta Urbana de las Artes, actividad cultural, ciudadana y familiar que se llevará a cabo el día sábado 11 de diciembre en Barrio Lintz de Puerto Montt a contar del mediodía.

La FUA 2021 contará con la participación de más de cien jóvenes que asisten a los talleres presenciales de BAJ Los Lagos como, por ejemplo; los talleres de danza “Re-mover” y “Abrir las Alas”, ¡Teatro al Fin!”, el taller de batucada “Percofusión” – el que se realiza en el Liceo Comercial Miramar- y el taller de “Comparsa”, cuyas creaciones se trabajan con estudiantes del Liceo Forjadores de Alerce.

A la actividad se sumarán agrupaciones artísticas invitadas de la región, con quienes se dará inicio al carnaval a las 12:00 horas. El recorrido iniciará en calle Bilbao, siguiendo por las calles Regimiento, Tucapel, Buin, Aysén y Los Leones, finalizando de regreso en calle Bilbao.

Cabe señalar que las agrupaciones, comparsas, compañías y/o colectivos que quieran ser unirse y ser parte de la FUA 2021 pueden inscribirse en el siguiente link https://bit.ly/COMPARSAS-FUA2021

Desde BAJ indicaron que además durante la jornada, que se extenderá hasta las 18:00 horas, se llevará a cabo una feria con más de 40 puestos de emprendimientos creativos para apoyar las pymes del territorio. Para inscribirte en la Feria de Emprendimientos Creativos se debes ingresar en el siguiente link: https://bit.ly/FeriaEmprendeCreativo.

Además de la presentación en el lugar de talentos musicales locales y bandas emergentes como por ejemplo Avenida la Cumbia y Cata Efusiva Banda. También se instalará la Carpa de la Compañía Nosotros Soleil y sus amigos, quienes deleitarán al público con entretenidas funciones artísticas junto a sus invitados. El espectáculo cerrará con la participación de la reconocida banda regional “Cumbia e´ tu Madre”.

Por| RDS| Foto C.P.

Inscríbete para asistir gratis a La Previa, la obra pedagógica que anticipa los Temporales Teatrales

Este domingo 14 de noviembre habrá doble función en el Teatro Diego Rivera de Puerto Montt. Los cupos son limitados para asistir presencialmente pero también se transmitirá online.

Este domingo 14 de noviembre, en doble función, se presentará la obra teatral La previa, un proyecto diagnóstico del Colectivo La Maleta Imaginaria como antesala de lo que serán los Temporales Internacionales de Teatro que se realizarán en diciembre.

De la gestión de este montaje participan la Corporación Cultural de Puerto Montt (CCPM), Fundación Bosque Nativo, Centro de Arte Molino Machmar y Casa Teatro.

Amapola Pardo, directora de arte de la obra, comenta que “el proyecto nace de la necesidad de hacer un estudio de audiencias post pandemia y, a su vez, generar audiencias escénicas”.

La idea surge de la directora de proyecto, Camila Klaine, a partir del encierro y la no presencialidad que ocasionó la pandemia, y fue trabajada desde el mes de mayo. Se trata una obra de lenguaje híbrido porque mezcla la importancia del arte visual, la dirección de arte, hay música en vivo y también una cámara que se está moviendo en escena creando lenguaje audiovisual, mostrando cómo ese lenguaje se ha ido metiendo en nuestra vida incluso antes de la pandemia.

Respecto al argumento, trata de manera cómica e irónica de una escuela rural, ubicada algún rincón en el sur de Chile, donde se deja ver la realidad de lo que se vive en las aulas de clases tras la pandemia. El cansancio de los profesores, la necesidad por el juego de niños y niñas, la cámara metida como una más del elenco en dichos espacios, entre la imaginación y la relevancia de cambiar los métodos de aprendizaje, viendo el teatro como un medio significativo al alcance y servicio de todas y todos.

La obra se realizará en dos funciones; la primera a las 15:30 horas y la segunda a las 17:30 horas. Para quienes quieran ser parte de esta actividad de manera presencial, podrán hacerlo de forma gratuita inscribiéndose en este formulario. También se podrá seguir la transmisión a través del canal de YouTube CCPM Cultura Puerto Montt.

Con el fin de que el público disfrute de un espectáculo seguro, la CCPM ha tomado todos los resguardos exigidos por la autoridad sanitaria, por lo que se han dispuesto aforos máximos de 135 personas en la Sala Teatro Diego Rivera y de 35 personas en la Sala Mafalda Mora.

Por |Catalina Álvarez| Foto C.P

Taller Vial: un espacio para el aprendizaje del grabado en la región

Gracias a una colaboración con la fundación Bosque Nativo, hoy Taller Vial se encuentra preparando cursos y talleres de grabado directo e indirecto. Los exponentes de este trabajo esperan que la producción local sea cada vez más grande y reconocida en el resto del país.

El grabado es una disciplina artística que, a través de diferentes técnicas, permite producir un dibujo o imagen. Existe una gran variedad de materiales que pueden ser usados y, por lo tanto, también existe una gran diversidad de tipos de grabado.

La docente de la Universidad de Los Lagos, Liz Albany, es una de las exponentes de este arte en la Región. Trabaja haciendo talleres para el Mineduc y también para el programa Acciona. Además, desarrolla producción de obras e investigación. Ha participado en varias exposiciones colectivas, tanto virtuales como presenciales, e impulsó el colectivo de grabado Taller Vial.

Taller Vial nace por el interés de varios estudiantes de Artes de la Universidad de Los Lagos, quienes tuvieron clases con Liz y quedaron con muchas ganas de seguir aprendiendo y desarrollando el grabado. Allí realizan técnicas de grabado directas como xilografía, ecograbado y linograbado, y técnicas indirectas, o calcografía, como aguafuerte y aguatinta.

Los y las exponentes de grabado de la Región de Los Lagos, muchas veces trabajan con maderas naturales como lenga, ciruelillo o raulí. También se usa bastante el cobre. Así mismo, siempre tratan de abordar temáticas locales en cuanto al desarrollo de su trabajo. “Es el lugar que habitamos, entonces es imposible no desarrollar los trabajos en torno al lugar desde donde estamos”, expresa Albany.

Actualmente desde Taller Vial trabajan de manera colaborativa con la fundación Bosque Nativo de Puerto Varas, con los cuales han organizado cursos, talleres y exposiciones. Bosque Nativo es una de las fundaciones más interesada en poder visibilizar el grabado en la Región, por lo que ha significado un gran apoyo para su desarrollando.

En la Región el desarrollo del grabado aún es inicial. Cuenta Liz que “hay artistas que se han dedicado al grabado pero también a otras técnicas plásticas. Y un movimiento en torno al grabado en la región, es algo que está recién naciendo. Cuando los estudiantes de la Universidad de Los Lagos toman el ramo, muchos quedan interesados en seguir desarrollando la disciplina, pero ésta aún se está formando”.

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En Santiago hay un circuito que reúne a grabadores de algunas otras regiones como Valparaíso y el Biobío, y desde Los Lagos aspiran a ser parte de una red como esa. “Todavía no se da, pero creo que vamos por allá”, comenta la artista. Creo que tenemos que seguir haciendo grabado para de a poquito ir entrando a esos circuitos. Igual desde Santiago, el Biobío y Valparaíso tienen la mirada puesta en nuestra Región. Saben que acá están pasando cosas en relación al grabado”, comenta la artista.

“El grabado es como una técnica bien colectiva, donde uno trabaja con otros grabadores, comparte conocimientos y se ayudan. En el fondo te haces como una familia del grabado. Es bien bonito. Eso aquí recién está naciendo, como te digo, pero creo que podremos lograr algo bueno e interesante”, señala la docente.

Surterraneo 2019, Rock y talleres al aire, estampa xilográfica y monocopia por Taller Vial.

Todos los sábados de noviembre, Taller Vial junto a Bosque Nativo impartirán talleres de técnicas de grabado directo: xilografía, linograbado y ecograbado. Aún se está planificando el desarrollo de los talleres, pero ya se sabe que podrán participar personas desde los 7 años en adelante y que cada taller tendrá un cupo de cinco participantes.

Y por lo pronto, el próximo jueves 28 de octubre, en Taller Vial se realizará una actividad llamada “Mira”, donde van a hacer un recorrido por la exposición de grabado “Grabado. Patrimonio chileno” que tiene actualmente Bosque Nativo.

Por | Catalina Álvarez| Foto Cedida.