Música

Eternidad: 16 años de cargantísmo y heavy metal del sur

A pesar de las implicancias de la pandemia, los músicos han sacado tres temas recientemente y ya se encuentran trabajando en un cuarto, los que próximamente serían parte de un nuevo disco.

Eduardo Vargas, José Reyes, Claudio Loaiza y Iván Antillanca, se conocen cuando todavía eran escolares, y gracias a su pasión por la música, forjan un proyecto que perdura hasta la actualidad

“Eternidad nace hace 16 años, en el Liceo Rural las Quemas, ubicado en dicho sector. Todos estudiábamos ahí, los chicos desde hace más tiempo. Yo me uní a la banda porque fui trasladado de colegio a sólo unos meses de terminar el año escolar”, cuenta Eduardo Vargas, el vocalista de la consagrada banda a RDS.

“Los chicos ensayaban prácticamente todos los días en la sala de música del Liceo, en los recreo y después de clases, y yo siempre los escuchaba tocar desde afuera, hasta que un día me invitaron a participar como guitarrista. Nunca he aprendido a tocar realmente bien el instrumento, así que fui a ‘dar la cacha‘ a mi primer “casting” por así decirlo.
Al final me puse a cantar y quedé como vocalista desde ese día hasta ahora”, continúa recordando el músico respecto al origen de Eternidad.

Si bien tienen fuertes raíces en el heavy metal, también les gusta mucho el rock progresivo. “Siempre tratamos de que nuestros temas salgan de lo monótono. Nos gustan los cambios de ritmo y crear cosas súper ambientales”, explica Eduardo.

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Desde entonces los exponentes puertomontinos del heavy metal se han hecho un lugar en la escena musical sureña, presentándose en importantes eventos como el festival Puerto Rock, donde han recibido dos galardones en distintas oportunidades. Además, han tocado en varias partes de la zona centro y sur del país. “Sin duda alguna, cada escenario pisado en estos 16 años nos sigue manteniendo ‘cargantes’ con nuestra música”, señala el vocalista.

Sin embargo, hace una especial mención al bar Barra Bass, que “desde nuestra primera presentación hasta la última, nos han dado la oportunidad de mostrar que tenemos ganas de seguir creciendo y de mostrar cada vez un mayor nivel en nuestros shows”.

Entre otros hitos que han marcado la carrera de Eternidad, están el haber teloneado a bandas importantes a nivel nacional como Panzer e Inquisición, pero lejos la presentación más importante para ellos fue cuando telonearon a Blaze Bayley en su primer concierto histórico en Puerto Montt, “fue un hecho que nos dejó súper orgullosos y agradecidos por todo lo vivido aquel día”, expresa el músico.

Durante su trayectoria, los músicos ya han pasado por el estudio un par de veces. Sacaron un primer disco llamado Contratiempo, el cual es lanzado en 2018 y cuenta con nueve canciones, las que están disponibles en las principales plataformas digitales como YouTube, Spotify. y en Disco Sur de RDS.

Actualmente se encuentran en proceso creativo de un nuevo material de largo duración, del cual ya han salido tres temas que han sido tocados recientemente en vivo, además de también haberlas transmitido por streaming. Destacan las transmisiones que hicieron en el local Barra Bass y en el teatro Diego Rivera. “Creemos que es un excelente material, y estamos muy agradecidos por dichas oportunidades”, confiesa Eduardo.

Los temas nuevos tienen maquetas creadas hace tiempo, pero también incluyen ideas surgidas más recientemente.

Aún no hay una fecha definida para el lanzamiento del próximo disco, pero, por mientras, y a pesar de todas las dificultades que ha traído la pandemia, siguen trabajando en su música y un cuarto tema será estrenado más pronto que tarde. Como para muchos músicos, ha sido muy difícil mantener activa la banda, “sin embargo, hemos seguido siendo cargantes”, cuenta el vocalista.

Por| Catalina Álvarez| Foto C.P.

“Juntas ya no tenemos miedo”: Cata Efusiva presenta su último lanzamiento Mujer Fuerte

En memoria de Paola Vega, Claudia Agüero y tantas otras mujeres asesinadas o desaparecidas, la exponente del rap puertomontino lanza el sencillo Mujer Fuerte, junto a su videoclip, los cuales ya se encuentran disponibles en las principales plataformas digitales.

Con todo el sentido y poder del feminismo, e inspirada en los parajes del sur, la rapera de Puerto Montt, Cata Efusiva, estrenó su último tema: Mujer Fuerte. El video fue lanzado el 1-11-2021 y ya tiene más de mil reproducciones en YouTube.

“Este tema está inspirado en las mujeres sureñas. En lo fuerte que somos y cómo resistimos también en este territorio tan alejado, tan frío y con un clima tan hostil”, cuenta la cantante. La música también está inspirada en el paisaje sureño, en el frío, lo misterioso y el clima nublado. Lo mismo se busca retratar en lo visual. “Busca rescatar el paisaje sureño y nuestra identidad”, señala la artista.

El rodaje del video se realizó a fines de mayo y los lugares escogidos fueron la escalera de la población Manuel Montt, también la población Anef y la Antonio Varas.

Parte del video fue grabado también en la Escalera Paola Vega, y tiene algunas tomas que aluden a ella. De hecho, se muestra su animita y al final del clip hay una dedicatoria. El homenaje también se extiende “a muchas otras chicas que han sido asesinadas, abusadas o también desaparecidas, como Claudia Agüero, que aún no tiene justicia”.

Paola Vega Quezada fue una chef y profesora asesinada a sus 36 años en la población Manuel Montt de Puerto Montt. En 2015 su asesino, Cristián Barría Inostroza, también conocido como el “Chacal de Puerto Montt”, fue condenado a 40 años de cárcel sin privilegios.

Este tema intenta decir que somos mujeres fuertes, que no nos vamos a rendir, que juntas ya no tenemos miedo, que nos protegemos entre nosotras“, agrega Cata Efusiva.

Por otra parte, la artista vivió un tiempo en ese sector, lo que le da aún más simbolismo a la locación. “Yo vivía por esos barrios entonces siempre andaba por esa escalera. De hecho yo estudiaba en el Darío Salas, que está al lado. Entonces grabamos ahí porque Paola Vega pudo haber sido mi mamá, mi amiga o también pude haber sido yo”, declara la rapera.

Respecto a los aspectos técnicos, en lo audiovisual, el video estuvo a cargo de Cambalache Arte y Diseño. La idea creativa fue de Cata Efusiva y Cambalache Arte y Diseño. El director de fotografía y camarógrafo fue Miguel Bórquez Pilgun y el diseño gráfico y color también lo llevó Cambalache Arte y Diseño.

En la producción musical tanto el beat, edición, mezcla y master estuvieron a cargo de Ruiz Música.

El próximo año saldrá el EP Andante, del cual Mujer Fuerte es el primer single, y también verá la luz un compilado con las primeras canciones que escribió como cantautora.

VIDEO CLIP

Hoy el proyecto musical de la cantante sureña se encuentra conformado por un equipo de puras mujeres, y en el poco tiempo que llevan tocando juntas ya han tenido la oportunidad de presentarse en varios eventos importantes como el primer Festival Fluvial Los Lagos, realizado en el frontis del Teatro Del Lago, y en el carnaval de Balmaceda Arte Joven. Además fueron teloneras de La Rata Bluesera en el concierto por sus 21 años de carrera en el Teatro Diego Rivera.

Por lo pronto, en enero habrían algunas tocatas aún por definir, mientras que en febrero podría ser parte de algunos festivales locales. También se está gestando la posibilidad de tener presentaciones en otras zonas del país.

Por | Catalina Álvarez| Foto C.P.

Confirman Lollapalooza 2022 y se suma a ola de conciertos en Chile

El evento quedó agendado para marzo y no se mueve de la Región Metropolitana. Será el primero de varios otros festivales y conciertos que se esperan para el próximo año. En decimasinfonia.cl te contamos todos los detalles del Lolla y de los recitales que se vienen.

La vuelta a la presencialidad ha permitido que retornen grandes eventos masivos como son los anhelados recitales. Uno de los primeros en confirmarse para 2022 había sido el festival Lollapalooza, pero por una serie de razones la Municipalidad de Santiago negó el permiso para realizarlo en su ya emblemático recinto Parque O’Higgins.

Es por esto que, tras algunas semanas de incertidumbre, Lotus, la productora a cargo del evento, confirmó su realización esta vez en el Parque Bicentenario de Cerrillos, manteniendo las fechas ya programadas: 18, 19 y 20 de marzo. “Le damos la bienvenida a este evento. Creemos que hacer este tipo de shows en la zona poniente nos permite democratizar lo que es la cultura”, manifestó Lorena Facuse, alcaldesa de Cerrillos.

Al mega festival de marzo, se suman una serie de eventos paralelos por distintos puntos de Santiago: “Como parte de nuestro compromiso con las comunidades y la ciudad, activaremos durante 30 días los clásicos sideshow y una serie de conciertos gratuitos bajo el concepto de ‘Lolla es Cultura’“, expresó Sebastián de la Barra, director de Lotus.

Cabe destacar que el cartel de Lollapalooza 2022, que había sido revelado en octubre, queda prácticamente intacto. Contará con destacados artistas como Miley Cyrus, Foo Fighters, The Strokes, Jane’s Addiction, Doja Cat y Martin Garrix.

Por otra parte, para el resto del año se esperan una ola de conciertos de talla internacional como Kiss el 20 de abril en el Movistar Arena, Metallica el 27 de abril en el Estadio Nacional, Gorillaz el 3 de mayo en el Movistar Arena, Dua Lipa el 16 de septiembre en el Estado Bicentenario de La Florida, Coldplay el 23 de septiembre en el Estadio Nacional y algunos festivales como Ritual Fest el 23 de abril en el Estadio Santa Laura, Primavera Sound Santiago entre el 7 y 13 de noviembre en el Parque Bicentenario de Cerrillos, y el Knotfest el 11 de diciembre en el Estadio Monumental.

Por| Catalina Álvarez| Foto C.P.

Conoce los 50 mejores discos del 2021 según Rolling Stone

La icónica revista de rock anunció su listado exclusivo del año que está compuesta por varias leyendas, así como también debuts de artistas emergentes.

Como cada año, uno de los más grandes medios y referentes de la música, Rolling Stone, hizo público sus 50 álbumes favoritos de 2021, que contienen producciones desde Foo Fighters hasta C. Tangana.

Es usual que estas listas abarquen varios sonidos y categorías, pero esta vez se han sumado varios debuts y nuevos lanzamientos de renombrados artistas, por lo que se considera que este año fue especialmente activo.

Destacan con especial atención a los artistas independientes que se atrevieron a rescatar sonidos afros, expandirse del bedroom pop, y expandir sus raíces latinas.

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Solamente el top 10 ya revela lo versátil que fue la lista este año. Los mejores discos según la Rolling Stone fueron:

10. Japanese Breakfast, ‘Jubilee
9. C. Tangana, ‘El Madrileño
8. Turnstile, ‘Glow On
7. Jazmine Sullivan, ‘Heaux Tales
6. Lil Nas X, ‘Montero
5. Lucy Dacus, ‘Home Video
4. Tyler, the Creator, ‘Call Me If You Get Lost
3. Rauw Alejandro, ‘Vice Versa
2. Adele, ‘30
1. Olivia Rodrigo, ‘Sour

Puedes revisar la lista completa de los mejores discos de 2021, según la Rolling Stone, junto a una reseña de cada uno, en este link de la página oficial de la revista.

Por| Catalina Álvarez | Foto C.P.

“Siempre que me cuelgo, recuerdo” es el nuevo single de Formales El Frío

La banda de indie rock local presenta su cuarto sencillo en lo que va de este 2021.

“Siempre que me cuelgo, recuerdo” es el nuevo sencillo de la banda maullinense Formales El Frío. Es el séptimo sencillo desde que la banda existe y el cuarto de este 2021.

El cuarteto se conforma de Ricardo Ebner en bajo, Brenda Muñoz en guitarra, Andrés Cárdenas en batería y Álvaro Rute en guitarra y voz.

“El proceso en general fue muy rápido”, explica Rute. “Compositivamente, la canción estuvo lista en una semana, y cuando quisimos grabarla nos demoramos 4 días. Estamos bastante conformes con el resultado”, complementó el músico.

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Se espera que el próximo año, la agrupación comience a trabajar en su primer disco, el que incluiría algunas de las canciones ya publicadas (y que suenan en RDS. ) y otras que se irán lanzando como adelanto durante el 2022.

Puedes escuchar el nuevo sencillo de Formales El Frío acá.

POR| Miguel Negrón Oyarzo. | Foto C.P.

Lanzan tributo punk a Víctor Jara

Se trata de una nueva entrega de Tributos Punk $hile, esta vez homenajeando al fallecido cantautor nacional.

Víctor Jara y su potente mensaje lírico, el cual ha influido en innumerables músicos alrededor del mundo -Rage Against The Machine, Bruce Springteen, The Clash, Roger Waters-, entre otros, es tributado en esta nueva entrega discográfica, la que congrega un total de 19 bandas.

El trabajo está bajo el alero de Madriguera Producciones y Subterráneo Records y tardó alrededor de un año, desde el inicio de la convocatoria a las bandas participantes. ¿Su título? “Canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva”.

Entre las bandas que se sumaron a este tributo destacan Pegotes, Los Muertos, el cantautor Pancho Folk, Malacura, TAM, La Fiesta del Diablo, 10 Botellas, Guerrilla Splinter y Araucanía en Llamas, entre otras.

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Desde Tributos Punk $hile indican que “para el próximo año estamos preparando una nueva convocatoria pero esta vez con 2 focos distintos: queremos rendir homenaje a un artista internacional y además enfocarnos en las bandas de regiones, por lo que la convocatoria será dirigida especialmente a ellos, pues para nosotros es sumamente importante realizar un rescate tal como lo hizo Violeta Parra en su momento; ahora nos toca a nosotros ser los recolectores de los sonidos nuevos y darles realce con homenajes a íconos de lucha social que no deben quedar en el olvido”

El disco tributo a Victor Jara, además de poder encontrarlo online, también se podrá adquirir en formato físico, en una colaboración entre Cau-Cau Records y Buena Basura Distro.

Puedes escuchar “Canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva” acá.

Por| Miguel Negrón Oyarzo |Foto C.P.

Los Más Vivos grabarán en el destacado estudio de Buenos Aires “Ion”, conocido por “Encuentro en el Estudio”

Seguramente los nacidos el 2001, en una tocata para la semana Pichipellucana donde interpretaban principalmente covers, no imaginaron que agarrarían “tanto vuelo”, y es que después de 20 años de carrera los del Melipulli viajarán a Buenos Aires, Argentina, para grabar su último material audiovisual y una parte de lo que será su próximo disco.

Hoy ya cuentan con cinco discos bajo el brazo, La Maketa (2004), Hierve tu Sangre (2011), Crisis (2013), Grito al Viento (2016), e Indómito (2019) y se encuentran trabajando en el sexto.

Si bien en esencia es considerada una banda de punk rock, tiene influencias que abarcan distintos subgéneros del punk como punk progresivo, heavy punk y muchas mezclas más, aparte del sello que cada integrante, David Ríos, Claudio Duhart, Evald Alvarado, Jorge Serón y Paulo Nahuelanca, le dan.

La oportunidad de grabar en Buenos Aires llega gracias a una propuesta de Estudios Ion, un prestigioso estudio de grabación argentino fundado en el año 1956 por el músico húngaro Tiberio Kertesz y su esposa Inés de Kertesz.

Estudios Ion ha realizado grabaciones históricas de reconocidos artistas como Troilo, Yupanqui, Spinetta y Pappo, por lo que significará una gran experiencia para los músicos puertomontinos poder realizar un material audiovisual allá, además de grabar una parte de su disco.

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Paulo Nahuelanca, vocalista de Los Más Vivos, cuenta a RDS que “nuestros proyectos cercanos están todos relacionados con el disco nuevo que sacaremos, además de organizar una que otra fecha para mostrar material y dar la oportunidad a otras bandas de presentarse”.

Sobre el disco, el cantante señala que “aún no hay fecha de lanzamiento ni nada, pero estamos haciendo adelantos en cada presentación que tenemos. Los temas fueron creados desde el estallido social, pasando por la pandemia”.

Encuentra la música de Los Más Vivos en las principales plataformas digitales como YouTube, Spotify y Bandcamp.

Por| Catalina Álvarez| Foto C.P.