Música

Anahí Mariluan estrenará nuevo disco

El viernes (17 de septiembre) quedará disponible en plataformas digitales “Futrakeyechem zomo – Ancestras”, el cuarto y esperado álbum de Anahí Rayen Mariluan. El nuevo registro de la cantora mapuche también se editará en formato de disco compacto, a través del sello de Buenos Aires Club del Disco, con apoyo del Instituto Nacional de la Música (INAMU). En seis años, fueron cuatro los lanzamientos que concretó la artista.

La reseña que puede leerse en la página web de la discográfica capitalina destaca que el nuevo opus “cuenta con invitados de fuste como el guitarrista Diego Rolón (track 6) y las cantantes Noe Pucci (7) y Soema Montenegro (8), entre otros, y con participantes no mencionados en el arte gráfico, como los cantos de las pájaras y del viento”. En efecto, el gran guitarrista aportó en “Lig – Transparente”; la cantante neuquina -estuvo semanas atrás en el Camping Musical- en “Küla llushu – Tres bebés”; y la de Buenos Aires en “Uñüm zomo – Mujeres pájaras”.

Según el comentario del sello, la concreción de “Futrakecheyem zomo” encuentra a Mariluan “en un camino parecido al de su primera grabación solista, pero con más oficio y recorrido en las espaldas. Como siempre, la música de Anahí toma elementos del canto mapuche y de su percusión -es bueno recordar que la artista es percusionista- pero lo sazona con instrumentos modernos y técnicas de grabación y efectos actuales”.

En efecto, “no se trata de una folklorista sino de una cantautora que se expresa en el idioma y con los colores de su tierra”, como ya sabemos por aquí. “Lejos de la postal patagónica, completamente actual y con un fino trabajo de edición de sonido -se recomienda escuchar con auriculares- este disco consolida un trabajo persistente de Anahí y es quizás su álbum más logrado”, asegura la reseña.

Después de la experiencia de una década con Tamborelá en Buenos Aires, la compositora y cantora de origen neuquino inició su camino solista a poco de asentarse en Bariloche. De 2015 data “Kisulelaiñ – No estamos solas”, su primera incursión con canciones en mapuzungun, idioma mapuche. Con un ritmo envidiable, al año siguiente salió a la calle “Amulepe taiñ purrun – Que siga nuestro baile”. En tanto, en 2018 lanzó “Mankewenüy – Amiga del cóndor”, obra conceptual que se inspiró en el lonco de ese nombre, cuyo hogar quedaba a pasos del Nahuel Huapi sobre el Ñirihuau en 1792.

En la nueva producción, Mariluan rinde homenaje a las mujeres de su pueblo, como depositarias de sabiduría y músicas. En formato de simple, todos los temas que integran el nuevo álbum fueron estrenados durante 2020 y 2021. Cuatro de ellos, “Ufiza – Oveja”, “Futrakecheyem zomo – Ancestras”, “Uñum zomo – Mujeres pájaras” y “Küla llushu – Tres bebés”, tienen su correspondiente versión audiovisual y están disponibles en YouTube.

Además de los invitados que menciona la reseña del Club del Disco, participaron en el álbum la pianista barilochense Natalia Cabello y como guitarrista, Leopoldo Caracoche. La nómina se completa con Pacha Méndez (bajo); Pao Fassi (marimba); Leandro Montiel (guitarra) y la poeta mapuche de Osorno, Roxana Miranda Rupailaf. La grabación se hizo en Bariloche y Buenos Aires, con master de Daniel Mariluan, hermano de la artista.

Será el público de El Bolsón el que primero tendrá la chance de disfrutar en vivo el contenido de “Futrakecheyem zomo – Ancestras”. Es que el próximo domingo, desde las 21, la cantora mapuche se presentará en Tinta Arte Bar, en la vecina localidad. Será en el marco del ciclo Huellas del Viento – Cantar Patagónico, que organiza el recinto anfitrión. Para presentación en Bariloche habrá que esperar, pero la voz de las ancestras, ya está sonando.

Por | Adrián Moyano | Fuente El Cordillerano.

Desde el Diego Rivera: SVVVNT presenta “Presencia”, su más reciente EP

Conoce todo sobre el EP “Presencia” del grupo de Puerto Montt SVVVNT, y escucha su presentación en vivo desde la Casa del Arte Diego Rivera en decimasinfonia.cl

Presencia es el nombre del último EP lanzado por la banda puertomontina SVVVNT. Su lanzamiento fue el 29 de marzo y se encuentra disponible en las principales plataformas como Spotify, Deezee, Tidal, Youtube.

El grupo nace en 2017 y lo integran Gonzalo Kofer en la voz, Rodrigo Muñoz y Derickson Ruiz en las guitarras, Pablo Muñoz en el bajo y Óscar Castaing en la batería.

Su particular nombre es una modificación de la palabra Savant, que es una afección bastante extraña. También es conocida como el Síndrome del Sabio. “Nos llamó la atención lo que ocurre cuando se tiene ese síndrome y eso nos motivó a darle ese nombre a la banda”, cuenta Gonzalo, el vocalista.

En cuanto al sonido de SVVVNT, los músicos no sienten que pertenezcan a un género en particular, pero se acercan bastante a lo que sería el metal alternativo. También tienen mezclas de otras melodías como pop, soul, entre otros estilos. Entre sus principales referencias están Karnivool, Lothe, Zelliack, Twelve Foot Ninja, Issues, Faith No More y otras bandas.

Por ahora, el grupo tiene tres trabajos de estudio publicados: Perfect Blue EP, Perfect Blue Ep (versión 8 bits) y el más reciente, Presencia EP. También tienen un videoclip de la canción Maneva, el cual lanzaron en una sesión en vivo grabada en la Casa del Arte Diego Rivera.

En cuanto al nuevo EP, Presencia, comenzó a prepararse en 2019, pero solo en el trabajo de grabación, mezcla y master, tardó seis meses. Musicalmente está inspirado en sonidos modernos mezclados, en momentos, con sonidos arábicos y pop.

“El nombre del EP está relacionado con un corto que se encuentra dentro de un largometraje llamado ‘Robot Carnival‘ que trata sobre la presencia de las cosas más allá de si están vivas o no. Y las letras siguen un poco la línea del primer EP. Mezclo temas existenciales, experiencias en droga y fuerza de la naturaleza, entre otras cosas”, cuenta Gonzalo.

Los músicos además tuvieron la oportunidad de presentar en vivo Presencia desde la Casa del Arte Diego Rivera, un trabajo que los dejó bastante satisfechos y que, “sin duda, fue una experiencia que marca un antes y un después para la banda”, reconoce el cantante.

Mira la presentación de Presencia EP en el Diego Rivera aquí:

Por | Catalina Álvarez
Foto | SVVVNT

MINSAL aseguró que aforo máximo para el Festival de Viña podría ser de 5 mil personas

La Municipalidad de Viña del Mar, en conjunto con Canal 13 y Televisión Nacional de Chile (TVN) conformaron una mesa de trabajo de cara a definir la viabilidad de la edición 2022 del Festival Internacional de la Canción.

Se trata del primer acercamiento entre las televisoras y la administración encabezada por la alcaldesa Macarena Ripamonti. En la cita se inició el análisis para definir cómo llevar a cabo el evento frente a la amenaza del covid-19.

Sin embargo, en materia sanitaria, la autoridad regional aseguró que el evento podría ser autorizado, bajo las condiciones actuales, con un aforo máximo de cinco mil espectadores, todos con pase de movilidad habilitado.

Esto fue informado por el seremi de Salud de la Región de Valparaíso, George Hubner quien confirmó, en conversación con Radio ADN, que el evento debiera tener una calificación de “sin interacción” para tener dicha cantidad de espectadores.

Los eventos sin interacción entre sus asistentes son todos aquellos que implican una ubicación fija, uso de mascarilla permanentemente y el no consumo de alimentos.

En tanto, si se calificara a Viña 2022 como un evento “con interacción”, es decir, donde los asistentes no mantienen una ubicación física, ni mantienen un metro de distancia, o no usan mascarillas, o consumen alimentos, el aforo máximo permitido será de mil personas, también con pase de movilidad habilitado.

Por | Equipo prensa RDS | Fuente ADN. Foto C.P.

BAJ invita a bandas jóvenes a participar del 10° Festival Rock al Fin del Mundo

Balmaceda Arte Joven Los Lagos se encuentra invitando a las y los músicos de la región de Los Lagos a participar en el 10° Festival de Bandas Emergentes Rock Al Fin del Mundo 2021, versión online y presencial, evento que tendrá su gran final en el mes de octubre con una tocata en vivo.

La convocatoria es abierta y gratuita para bandas de rock, pop, funk, hip-hop, metal y fusión integradas por jóvenes entre 14 y 29 años, las que participarán con un tema en inédito y en español.

Las 6 bandas seleccionadas tendrán acceso a un proceso de formación y perfeccionamiento artístico presencial en guitarra, bajo, batería y canto, a través de talleres con destacados artistas y formadores del ámbito musical de la región como Manuel Páez, Fernanda Zárate y Ricardo Sarabia. La gran final de este festival se realizará el viernes 22 de octubre, evento donde las bandas seleccionadas se presentarán en vivo ante el jurado que elegirá los tres primeros lugares.

Los premios a las bandas ganadoras consisten en horas de grabación en el estudio profesional de la Escuela Colaborativa de Producción Musical de BAJ Los Lagos, bajo la supervisión y acompañamiento de un profesional en sonido. Además, se realizará la difusión de los temas en las plataformas digitales de BAJ Los Lagos y su participación en el festival.

Las bandas interesadas en participar deben inscribirse completando el siguiente formulario online. El plazo para el envío del material y aceptación de las bases vence el domingo 19 de septiembre.

Descarga las bases AQUÍ.

Por | Equipo prensa RDS | Foto Cedida.

El Reggae patagónico de Rastádos lanza su nuevo single titulado “Culpables”

La banda que es oriunda de Coyhaique está trabajando a toda máquina en el lanzamiento de su segundo single, material musical que fue lanzado al público el día 6 de agosto del presente año.

En este nuevo single el grupo hace referencia al movimiento social y a todo lo que se está viviendo con la pandemia. Este material consta con la participación de diferentes músicos de la escena nacional como también internacional.

Juan Fernández Barril, cantante de la banda, explicó la actualidad de la agrupación: “Bueno, la experiencia de estar trabajando con este proyecto musical ha sido muy enriquecedora. Estamos muy contentos de estar trabajando en este proyecto musical. Contarte que el día 6 de agosto lanzamos nuestro segundo single, que se llama “Culpables” y que habla bastante de todo lo que ha pasado con esto del movimiento social.  A su vez me llama la atención también, cómo la gente ha ido despertando un poco y cada vez que protestamos o reclamamos por algo, al final las autoridades terminan haciéndonos sentir culpables a nosotros y es algo que pasa permanentemente”.

Te puede interesar: Escucha Danza del Cosmos, el nuevo sencillo de Claudio Madariaga

Sobre la nueva música de Rástados, el vocalista indicó a Radio Décima Sinfonía que: “Estamos muy contentos de poder lanzar este segundo single que se viene con todo y  vamos avanzando con nuestro proyecto musical. Como podemos ver, Rastádos agarró vuelo, empezaron con este primer tema “Memorias”, el cual abogaba un poco a la emotividad, al recuerdo de lo que hemos vivido.  Y Ahora vamos con “Culpables.

Por | Equipo prensa RDS| Foto comunicado.

Escucha Danza del Cosmos, el nuevo sencillo de Claudio Madariaga

El tema y su videoclip ya se encuentran disponibles en las principales plataformas digitales.

Este 31 de agosto a las 20:00 horas, a través de Spotify y todas las plataformas digitales, se estrenó Danza del cosmos, el nuevo sencillo del músico y profesor de Panguipulli, Claudio Madariaga. Junto al tema también salió el videoclip, que está disponible en YouTube.

Este último fue un proyecto financiado por el Fondo al Fomento de la Música Nacional, convocatoria 2021. El trabajo tomó dos meses de preproducción y dos meses de postproducción, desarrollados desde abril de este año.

Fue realizado por el cineasta Andrés Acevedo, con quien el músico ya había trabajado anteriormente. Una de las piezas audiovisuales más destacada que realizaron en conjunto, fue una película-videoclip que contempla el recorrido completo de su primer disco llamado Mapu, kume zuam, newentun, “naturaleza, conciencia y resistencia” en Mapuzungun.

En cuanto a la inspiración del tema, su autor cuenta que “Danza del cosmos está inspirado musicalmente en la relación de todos los elementos para la creación un todo. Desde ese punto de vista, la palabra danza se expresa la conexión entre cada uno de estos elementos creando una realidad única para cada ser vivo”.

La música de Claudio Madariaga se basa en el mestizaje de distintos elementos sonoros, principalmente del rock, folclor y música mapuche. “Trato de generar un puente cultural que, a través de la música, identifique a muchas personas ‘champurrias’ desde la estética de la música misma y su respeto y valoración cultural ancestral”, explica el artista.

Este nuevo sencillo será parte del segundo disco de Claudio, que será lanzado próximamente. Asimismo, ya existirían las primeras ideas para una tercera producción de larga duración.

Escucha Danza del cosmos aquí:

Videoclip oficial Danza del Cosmos.

Por | Catalina Álvarez | Foto C.P.

Lanzan tráiler oficial del documental de The Velvet Underground

El film, dirigido por Todd Haynes, se estrenará este 15 de octubre.

Por fin está disponible el tráiler oficial de “The Velvet Underground: A documentary film”, un documental sobre la legendaria banda de los 60 que promete mucho material inédito de los músicos e, incluso, de Andy Warhol, artista que los ayudó a encabezar su trabajo.

Se dará a conocer la trayectoria y el ascenso de la Velvet Underground a la fama de culto en la ciudad de Nueva York, y su posterior influencia en futuras bandas de rock y punk.

El film, dirigido por el estadounidense Todd Haynes, será estrenado este 15 de octubre por la plataforma Apple+ y algunas salas de cine. La obra ofrece entrevistas en profundidad con los miembros que aún viven de la banda, y otras figuras clave de la época, además de imágenes nunca antes vistas de diferentes shows en vivo.

Mira el tráiler aquí:

Tráiler oficial ‘The Velvet Underground: A documentary film’.

Junto al lanzamiento de este adelanto, Republic Records y UMe anunciaron el soundtrack del documental, bautizado por Haynes como “The Velvet Underground: A Documentary Film By Todd Haynes – Music From The Motion Picture Soundtrack”. Estará compuesto de la siguiente manera:

Disco 1

  1. «Venus In Furs» – The Velvet Underground
  2. «The Wind» – The Diablos
  3. «17 XII 63 NYC El Fuego Es Un Espejo (extracto)» – El Teatro de la Música Eterna
  4. «Heroin [mono]» – The Velvet Underground
  5. «Road Runner (Live)» – Bo Diddley
  6. «The Ostrich» – The Primitives
  7. «I’m Waiting For The Man» – The Velvet Underground
  8. «Chelsea Girls» – Nico
  9. «Sunday Morning» – The Velvet Underground

Disco 2

  1. «Sister Ray (Live)» – The Velvet Underground
  2. «Pale Blue Eyes» – The Velvet Underground
  3. «Foggy Notion» – The Velvet Underground
  4. «After Hours (Live)» Versión 1 – The Velvet Underground
  5. «Sweet Jane» – The Velvet Underground
  6. «Ocean» – The Velvet Underground
  7. «All Tomorrow’s Parties» – The Velvet Underground

Por | Catalina Álvarez | Foto D.P.