Música

Sonata Arctica en Puerto Montt: ¡Valió la pena la espera!

Killer producciones trajo un show de categoría mundial a la ciudad de las cuatro colinas, los finlandeses de Sonata Arctica que habían suspendido en dos ocasiones sus shows previstos en Puerto Montt en el año 2020 y 2022 por pandemia, se mostraron felices de estar en la ciudad y derrocharon talento de sobra ante cientos de personas que se congregaron en la cancha del Arena Puerto Montt.

Hace una semana fueron los ancuditanos de Camus quienes abrieron un show de categoría épica en Puerto Montt. Y no, no estamos exagerando, ya que el pasado jueves 23 de marzo y tras 15 años de carrera metalera en el sur de Chile, los chilotes se encargaron de telonear a una banda de categoría con todas sus letras, Sonata Arctica.

Para Andrés Mengo guitarrista de Camus este evento fue muy importante, ya que según indicó a RDS, “somos una banda con bastante trayectoria, con más de 15 años en el ambiente del metal en el sur de Chile y claramente tocar para una banda tan importante como Sonata Arctica, que conocemos desde la juventud fue un hito importante en nuestro trabajo“.

Para los ancuditanos que cuentan con 2 LP y un EP una de las cosas más importantes que sucedieron esa noche y que más les sorprendió, “fue el feedback natural que se dio con el público, y que había gente que conocía nuestros temas y los cantaban” según indicó Mengo. El músico agregó que “fue una experiencia bastante satisfactoria, muy importante y como chilotes haber tenido la oportunidad fue genial, agracemos el trabajo de la productora Killer ya que si bien es cierto la banda juega un rol, quienes se la jugaron porque la escena del sur en estos eventos grandes tenga presencia nacional han sido ellos y además se han atrevido a traer eventos de primer nivel”.

Por último los músicos destacaron lo importante de que se abran oportunidades para los grupos del territorio alrededor de estos grandes shows, ya que creen que se fortalece y se consolida la escena del sur.

Sonata Arctica

El concierto, quizá uno de los más esperados por la escena del power metal en la región de los lagos, comenzó a las 21:00 horas con el tema The Wolves Die Young, con el que el quinteto finlandés sinfónico fue encendiendo tímidamente a los fanáticos.

Bastó solo este aperitivo para que los más de 1500 asistentes se dieran cuenta que estaba ante un grupo de impecable sonido, sólidos en escena y en la ejecución de sus canciones que te gustaran o no eran parte de un romance que recién partía.

Con la voz perfectamente afinada y un desplante envolvente de Tony Kakko, más la gran performance de sus compañeros la banda fue desplegando el set list de la accidentada gira sudamericana, que recordemos por las restricciones en pandemia e incluso por la mala suerte de la misma banda con el Covid- 19, tanto en el 2020 como en el 2022, debió ser lamentablemente suspendida, esto quedó evidenciado en un comunicado emitido por la banda en marzo del pasado año.

“A pesar de haber sido lo más cuidadosos posible, estamos atravesando una situación donde varios integrantes de la gira han contraído coronavirus. Hemos estado ensayando juntos para la giras y fue así cómo nos contagiamos. Lamentablemente, esto significa que no podremos tomar el vuelo la semana que viene y comenzar con la gira latinoamericana. Tendremos que reprogramar la gira para marzo/abril del 2023. Es una situación verdaderamente espantosa y estamos todos devastados, pero esperamos que entiendan que esto está fuera de nuestras manos, y que estamos ansiosos por verlos a todos en marzo/abril del 2023.”

El Keytar de Henrik “Henkka” Klingenberg le dio una atmósfera única a clásicos como Black Sheep, Closer to an Animal o Kingdom For Heart que sin duda fueron algunos de los más coreados por el público sureño.

En el escenario la batería de Tommy Portimo estuvo situada a la izquierda, este fue un buen detalle para estar atentos a cada uno de sus movimientos que junto a un gran trabajo en el sonido hacían vibrar a todos y todas las asistentes aquel día jueves. Sin duda una experiencia para enmarcar para todos quienes gustamos del rock y el metal en estas tierras australes. Cabe señalar que como siempre el trabajo de la productora Killer estuvo a la altura y que el público se concentró en disfrutar de un show que para muchos tuvo gusto a poco pero que sin duda deja muy alta la vara para los próximos desafíos que se vengan para la escena que se abre camino en el norte de la la Patagonia Chilena.

Ya acercándose el final del recital la banda tocó el himno Full Moon, canción que hizo estallar en júbilo a todas y todos los fanáticos que había hecho de esta espera una dulce agonía. Al cierre sonó Don’t Say a Word junto a la ya conocida With ‘Vodka’ que no dejó a nadie indiferente de alegría y placer de haber disfrutado uno de los mejores recitales de metal que se hayan realizado en Puerto Montt.

Por Enzo De la Hoz| Foto RDS.

Aguaturbia reeditará su emblemático disco debut

La banda chilena regresa a las disquerías con su primer álbum homónimo que es considerado una pieza angular en el entramado del rock chileno.
La banda que conforman Denise y Carlos Corales, ven cumplido el anhelo de muchos seguidores que han esperado por años que su primer trabajo discográfico homónimo “Aguaturbia”vuelva a estar en disquerías chilenas. Y es así como al alero de M&E Discos, el grupo por fin anuncia la reedición en CD (y pronto en vinilo), del disco editado originalmente en 1970 por RCA Discos.
 
La banda, formada a comienzos de los setenta, presentan entonces por primera vez una reedición en Chile del LP “Aguaturbia”, con una versión remasterizada de los registros originales, sonido renovado y trabajo de retoque digital en sus portadas. Incluyendo, por supuesto, insignes canciones como B.A.B.Y, Erótica, Ah Ah Ah, Crimson And Clover, entre otras.
 
Sobre este álbum que está de vuelta, hay que apuntar como hecho no menor, que fue grabado en tan solo tres días, y que se transformó en un icono de transgresión por su estética musical desenfrenada y arte de portada que -para la época de su irrupción-, significó un claro desacato a las lógicas conservadoras vividas en Chile, que vieron en los desnudos de la caratula, un desafío a la moral y las buenas costumbres. 

Carlos Corales se refirió a esta reedición: “Creo que el valor de haber editado dos vinilos en un año y ser considerados en Inglaterra y Usa como una banda que sonaba dentro del estilo y ser músicos latinoamericanos ejecutando el blues rock les pareció extraordinario, destacando la interpretación y valorando sus carátulas y contenido en especial los temas originales como Evol y Waterfall, además en formato power trio y una vocalista femenina a la altura de lo que estaba pasando con las tendencias musicales del momento. El rock hecho por chilenos daba un paso a ser reconocido fuera de nuestro país en especial en lugares de habla inglesa, el idioma nativo del rock”.

De esta forma, musicalmente el álbum “Aguaturbia” da pautas de búsquedas sonoras de experimentación e influencias foráneas de EE.UU e Inglaterra, que dieron a su música una estampa de psicodelia, blues y rudimentos del rock chileno, que se estructura a partir de exploraciones como las ejecutadas en la época por Carlos Corales (guitarra), como primer fundador junto a Denise (voz), quienes se hacen acompañar en esta grabación histórica por Willy Cavada (batería) y Ricardo Briones (bajo).
 
“Aguaturbia” es un disco esencial para entender la edificación de lo que hoy conocemos como rock chileno, con sus letras de amor y paz, que regresa a la vigencia de la mano de su primera reedición oficial en nuestro país. Con las mismas canciones que fue editado en los setenta y siendo en la actualidad un documento discográfico necesario para la recuperación de elementos patrimoniales de nuestra música; la identificación de nuevas generaciones y enaltecimiento de la historia del arte y la cultura de nuestro país.

Así lo dimensiona su vocalista Denise:
 
“Aguaturbia significa mucho por lo que es la banda en todas partes. Contenta de este acuerdo y además que se haga con todo lo que queremos: esencia, excelencia, calidad 180, y más. ¡Sorpresa!, por primera vez en Chile desde 1970”.

Además de la reedición de este histórico disco ya disponible en disquerías, Aguaturbia planea continuar con sus presentaciones de verano en el mes de febrero y novedades discográficas prontamente. 

Por Enzo De la Hoz| Foto C.P.

Con “El Profe Charlie” de protagonista Disorder’s lanzó video del single “Estar aquí”

La banda de Puerto Montt se encuentra promocionando su nueva canción “Estar Aquí” segundo single de su álbum debut.

La canción ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales e incursiona por sonidos con tintes Indie, inspirados en bandas de los 80’s y 90’s.

Para lograr un sonido más sólido en esta etapa la banda consiguió el trabajo de Sebastián Gallardo, Productor musical y músico de la banda nacional We Are The Grand, quien trabajó con Patricio Neiquel fundador y vocalista del grupo.

El Clip

Dirigido y Protagonizado por Iván Álvarez De Araya, Actor Chileno de cine, teatro y televisión ganador de un Premio Altazor por su papel protagónico en la serie de TVN El reemplazante con su papel (El Profe Charlie) y también en apariciones como en las series Los Archivos del Cardenal, Los 80’s, entre otros, el video se desenvuelve en un paisaje natural y de entorno sureño mientras que también contiene locaciones en lugares under de la bohemia puertomontina como lo es el Ex CryptaBar.

También contó con la participación de la actriz Paz Ignacia Villegas y Felipe Novoa en dirección de cámara y fotografía. 

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“Con un trabajo a pulso, dimos un importante paso en la carrera de la banda, desde sus inicios hemos mostrado evolución tanto sonora como también en el aprendizaje, o también tener variadas formas de componer y crear nueva música, ha sido un viaje increíble, lleno de sorpresas, espero que puedan disfrutar de este nuevo ciclo y también de este nuevo single, que fue grabado con mucho cariño junto a Seba Gallardo, Productor de la banda” Indicó Patricio Neiquel, músico y mompositor de Disorder’s.

Por Enzo De la Hoz| Foto Cedida.

Todo listo para la cuarta versión del festival de música clásica COMFEST en Puerto Varas

Desde el lunes 31 de octubre hasta el sábado 5 de noviembre se realizarán conciertos y diversas actividades en las dependencias del Conservatorio de Música y Bellas Artes del Sur (COMBAS).

Durante 5 días conciertos y diversas actividades se desarrollarán la próxima semana en el Conservatorio de Música y Bellas Artes del Sur (COMBAS) en el marco del festival COMFEST, que celebra su cuarta versión fomentando la música clásica.

Del lunes 31 de octubre hasta el sábado 5 de noviembre en el conservatorio de Puerto Varas se realizarán actividades, tales como conversatorios, masterclass y ensayos abiertos, donde participarán los destacados músicos nacionales: Edith Fischer, Jorge Pepi-Alos, Jean Paul Harb, Hugo Cortez, Esteban Sepúlveda entre otros.

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La iniciativa tendrá un especial de música barroca con instrumentos históricos del siglo XVI y XVII, en una presentación de Ana Carolina Morales, Camila Pérez, Carolina Aliaga y Edgardo Campos. Asimismo, se realizarán obras de compositores como Malher, Debussy, Johannes Brahms, Johan Sebastián Bach, Franz Schubert.La programación completa se encuentra en las redes sociales del COMBAS. En tanto, los interesados podrán reservar sus entradas a través de la página, www.combas.cl.

Por Enzo De la Hoz| Fuente Soy Chile. Foto C.P.

La rabia ante la injusticia: Azotea Bulnes estrena su nuevo single  “A todos… (por si no regreso)”

El nuevo sencillo de la banda se desenvuelve bajo el marco del estallido social en Chile, pero desde la mirada profunda, emocional y personal de uno de sus integrantes.

Azotea Bulnes regresa este año con un lanzamiento que ofrece novedosos matices en su sonido. El 2021, la banda chilena estrenó tres sencillos que se enmarcan en una estética rockera y vertiginosa. “León”“Parte 2” y “Apuesto que el mundo no dura” fueron la tríada que planteó el grupo en ese momento con una avalancha de robustos riffs de guitarra. En esta ocasión,  el quinteto nos entrega “A todos…(por si no regreso)”, una cruda canción con tintes de rock fusión latinoamericano.

La música andina y referentes como Los Jaivas se dejan ver desde los segundos iniciales del nuevo single de Azotea Bulnes. El verso “cantos, guitarras y fuego, altas pancartas al cielo, luchan contra la injusticia, contra la represión y tiranía” de la primera estrofa nos introduce de inmediato en un relato que evoca a la revuelta social vivida en octubre del año 2019 en todo Chile. Si bien la canción se inspira en esos hechos, abarca los acontecimientos desde una mirada personal, específicamente la de Daniel Munita, bajista de la banda y compositor y autor de este single.

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“Me sentí identificado con las causas que sé discutían en las calles de Chile, y es por eso que un mes después del estallido social y a causa de la rabia, la indignación, el miedo y la desaparición de algunas personas que se manifestaban, nace este ‘epitafio’ que deja en evidencia que estoy y estaré con todos ustedes, pase lo que pase”, relata Daniel sobre esta canción que recién hoy ve la luz y que se suma al catálogo de obras de Azotea Bulnes, banda con una breve pero muy interesante carrera musical.

“A todos…(por si no regreso)” fue grabada en Sinusoide Estudio por Esteban Ibañez, mezclada por Juan Pablo Quezada “Prabha” en Santuario Sónico y masterizada por Chalo González en Gmaster. El arte de la portada fue creado por Anibal Álamos.

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Por Enzo De la Hoz| Foto por Fabi Lí

“Andante” se titula el primer EP de Cata Efusiva

El EP de 5 temas, junto un videoclip del mismo nombre se liberó el 23 de septiembre de este 2022, en todas las plataformas digitales de la artista sureña.


Cata Efusiva quien además es profesora de música, cantautora, compositora, saxofonista y rapera, contó a RDS que desde sus inicios ha estado influenciada por ritmos provenientes del neo soul y el rap. Con su potente voz y acompañada de su guitarra o una pista instrumental, fusiona melodías con líricas cargadas de conciencia, expresando su más profundo sentir en torno a vivencias cotidianas, pensamientos y emociones.


Se ha presentado en diversos escenarios y festivales, destacando su presentación del presente año en el festival Polincay Fest, donde compartió junto a Mala Rodríguez y Portavoz entre otros. Además en lo que va de este 2022 también se presentó en Festival Fluvial Los Lagos y fue seleccionada en Festival Lluviosa encuentros donde destacó por su hermosa voz, la calidad de sus composiciones.

Cabe señalar que Cata Efusiva es corista de la destacada banda nacional La Rata Bluesera y participó en la grabación de los coros del disco Agua.

Andante Video Clip.


El EP Andante, está influenciado mayoritariamente por el estilo rap y neosoul, fue realizado en conjunto con el productor santiaguino Ruiz Música quien hizo bases, mezcla y máster de las canciones a excepción del tema Lágrimas de sal que fue coproducida con Koby D, audiovisual y productor puertomontino.  


Andante, describe la transición de la artista entre vivir y estudiar en la capital a volver a sus tierras sureñas, además está cargado de líricas, retratos sureños y sonidos chill que llaman a ponerse audífonos y querer salir a caminar y reflexionar.

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El videoclip del mismo nombre fue un trabajo realizado por la productora Maveaudiovisual, grabado en distintas locaciones de la ciudad de Puerto Montt. La trama entrelaza la historia de una bailarina frustrada por estudiar algo que no le gusta, interpretada por Niky Mansilla y la historia de un joven depresivo inmerso en la oscuridad de su hogar, interpretado por Francisco Cisterna, simultáneamente ambos deciden ponerse audífonos y salir a la calle a olvidar sus problemas. 


Si te gustó y quieres seguir a Cata Efusiva, entra aquí y quédate atento/a a sus redes sociales.

Por Enzo De la Hoz| Foto Cedida.

En Osorno y por tres días 92 músicos de la región celebrarán el día de la música Chilena

La fecha 4 de octubre que recuerda el natalicio de Violeta Parra reunirá a artistas de toda la región de Los Lagos.

Variados estilos musicales y actividades para todas las edades estarán presentes en la celebración del Día de la Música y los Músicos Chilenos en la región de Los Lagos que esta vez tendrá como sede principal la ciudad de Osorno y que contará con tres días dedicados a la música regional en diferentes espacios. La conmemoración, que celebra el natalicio de Violeta Parra el 4 de octubre de 1917, es de carácter nacional y contará con escenarios en todo el país, en una instancia apoyada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

Franco Julián, presidente de la agrupación MUDO, comentó que “es positivo que esta actividad se realice en Osorno, lugar donde se reunirán más de 90 músicos y músicas de toda la región. La motivación principal en la convocatoria y organización de los diferentes escenarios es que el público sea diverso y las actividades dedicadas a todas las edades en tres días de fiesta musical con artistas de Chiloé, la provincia de Llanquihue y Osorno. Desde ya invitamos a la comunidad osornina a participar, asistir, apoyar y conocer la música que se está creando en la región”.

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Este año la conmemoración del día de la Música Nacional en la región, contempla la participación de 13 números musicales, con 92 músicos en escena y 3 días de actividades, comenzando el martes 4 de octubre en el Teatro Municipal de Osorno, dedicado a los más pequeños, quienes están invitados a presenciar el show musical y de marionetas de los osorninos Bin y Daggy, en tres horarios (16:00, 16:45 y 17:30 horas) donde además participarán comunidades escolares invitadas.

En tanto, el jueves 6 de octubre las actividades se trasladarán al Auditorio del Centro de Atención al Vecino, Bilbao 850, con un día dedicado al público adulto mayor en que se realizarán dos funciones (11:00 y 15:00 horas.) con las actuaciones de la agrupación Camerata Osorno, la cantante Vane Arrebol y Nostalgia Criolla.

La conmemoración del Día de la Música Chilena en Osorno tendrá su punto culmine el día viernes 7 de octubre en el Fuerte Reina Luisa, lugar donde se presentarán desde las 16:30 hrs. Las bandas VCR, Cantauria, Chelpen, Don Aguarraz y sus Malas Liebres, Shoniken, Wichañe, La Concuerda, DODO para finalizar con M-Katana. 

La invitación es abierta y totalmente gratuita al público para todas las instancias que contempla esta celebración. Todas las actividades cuentan con el patrocinio de la Municipalidad de Osorno, Corporación Cultural de Osorno y Oficina de Adulto Mayor.

Por RDS| Fuente Comunicado| Foto Vane Arrebol